환경 초상화를 만드는 방법(팁 및 예)
How to Create Environmental Portraits (Tips and Examples)
Master the genre of environmental portrait photography. Our ultimate guide helps you handle settings, props, and lighting for unforgettable images.
digital-photography-school.com
게시자: Darren Rowse
이 문서는 Darren Rowse, Kevin Landwer-Johan , Kav Dadfar , Rick Berk , Post Production Pye 및 Jaymes Dempsey 의 기여로 2023년 11월에 업데이트되었습니다 .
피사체에만 초점을 맞추는 표준 인물 사진 과 달리 환경 인물 사진은 개인과 주변 환경을 보여줍니다. 이러한 이미지는 피사체의 세계를 들여다보는 창을 제공한다는 점에서 독특하게 시선을 사로잡는 경우가 많습니다. 그러나 분명한 점은 매력적인 환경 인물 사진을 얻는 것이 공원 산책이 아니라는 것입니다.
설정, 조명, 구성 등 다양한 요소를 조정해야 합니다. 이는 올바르게 수행되었을 때 이야기를 전달하는 강력한 사진을 만드는 복잡한 균형 작업입니다.
이것이 바로 이 궁극적인 가이드의 전부입니다. 환경 인물 사진 촬영의 모든 기본 사항을 설명한 다음 의미 있는 환경 인물 사진 촬영을 시작하는 데 도움이 되는 필수 팁과 기술을 제공하겠습니다.
바로 들어가 보겠습니다.
환경 초상화란 무엇입니까?
간단히 말해서, 환경 초상화는 피사체 그 이상을 포함 하는 초상화입니다 . 아이디어는 더 넓은 맥락에서 개인을 포착하여 그들의 삶, 성격 또는 직업을 엿볼 수 있도록 하는 것입니다.
환경 인물 사진 촬영에는 일상적인 얼굴 사진 이나 머리와 어깨 이미지를 캡처하는 작업이 포함되지 않습니다 . 대신, 사진가는 일반적으로 더 넓은 렌즈를 사용하여 피사체와 주변 요소를 보여줍니다.
환경 인물 사진이 항상 포즈를 취하는 것은 아니지만 항상 피사체에 대한 인식이 포함된다는 점에 유의하세요. 즉, 피사체는 자신이 사진을 찍고 있다는 것을 알고 있습니다 . 계획되지 않은 자연스러운 사진에는 그 자체의 매력이 있지만, 환경 인물 사진에는 일반적으로 사진가와 피사체 간의 어느 정도의 상호 작용이 포함됩니다. 피사체가 자신이 사진을 찍고 있다는 사실을 알지 못한다면 거리 사진의 영역으로 모험을 떠나고 있을 가능성이 높습니다.
환경 인물 사진의 배경은 다양할 수 있습니다. 분주한 시장이든 고요한 해변이든 배경 선택은 이미지의 분위기와 의미에 큰 영향을 미칠 수 있습니다. 일부 사진작가는 주방의 요리사, 스튜디오의 음악가, 산길을 걷는 등산객 등 자연 서식지에서 피사체를 포착하는 것을 좋아합니다. 핵심은 설정이 전달하려는 이야기에 방해가 되지 않고 추가 되어야 한다는 것입니다.
환경 초상화가 왜 그렇게 강력한가요?
왜 일부 초상화가 당신에게 말을 걸고 있는지 궁금한 적이 있습니까? 최고의 초상화 중 다수는 개인을 보여주는 것 이상을 수행합니다. 즉, 이야기를 전달하거나 적어도 해당 대상이 누구 인지 에 대한 통찰력을 제공합니다 . 그리고 환경 초상화는 스토리텔링에 탁월합니다. 인물 사진에는 피사체의 주변 환경이 포함되어 있기 때문에 해당 피사체에 대한 추가 정보 레이어를 추가합니다. 단순한 얼굴 대신에 한 장소에 있는 사람이 무언가를 하고 있거나 더 큰 장면의 일부가 되는 것입니다.
이러한 추가적인 맥락은 시청자가 주제를 더 잘 이해하는 데 도움이 됩니다. 악기로 둘러싸인 리허설 공간에서 촬영된 뮤지션의 헌신과 열정에 대해 더 자세히 알 수 있습니다. 마찬가지로, 학생이 없어도 교실에 포착된 교사는 소명의식을 줍니다.
환경 초상화의 힘은 진정성에 있습니다. 실제 요소를 통합하고 있기 때문에 사진이 실제와 같은 느낌을 줍니다. 당신은 단지 얼굴을 포착하는 것이 아닙니다. 당신은 그 얼굴과 주변 환경 사이의 관계를 포착하고 있습니다.
아름다운 환경 인물 사진 촬영을 위한 팁
멋진 환경 인물 사진을 촬영하는 것은 어려워 보일 수 있지만 실제로 결과를 향상시킬 수 있는 몇 가지 간단한 방법이 있습니다.
1. 주제를 알아가는 데 시간을 투자하세요
위치를 선택하고 촬영을 시작하기 전에 피사체에 대해 알아가는 데 시간을 투자하세요.
그들이 어디에서 시간을 보내는지, 삶의 리듬이 어떤지, 어떻게 행동하는지 알아보세요.
이는 적절한 위치를 찾는 데 도움이 될 뿐만 아니라 세션에 적합한 샷 스타일에 대한 느낌을 얻는 데도 도움이 됩니다.
또한 피사체가 긴장을 풀도록 돕는 과정을 시작하게 됩니다! 가능하다면 피사체와 함께 가능한 장소를 방문할 수도 있습니다. 그렇게 하면 그 장소가 그들에게 적합한지, 그리고 그들이 그곳에서 어떻게 행동하고 상호 작용하는지를 모두 확인할 수 있습니다.
2. 주제를 이야기하게 하세요
이제 대상이 무엇인지, 무엇을 좋아하는지, 어디를 좋아하는지에 대해 조금 알게 되었으므로 이제 카메라를 대상에게 겨누어 볼 차례입니다.
이것이 촬영의 "성패" 지점이 될 수 있습니다. 피사체가 카메라 앞에서 불편해하는 경우, 피사체를 편안하게 할 방법을 찾지 않는 한 이미지에 그대로 나타나게 됩니다.
다행스럽게도 그들이 긴장을 풀게 하는 가장 쉬운 방법 중 하나는 바로 대화를 시작하는 것입니다. 그들에게 자신에 대해 물어봄으로써 당신이 사진을 찍고 있다는 사실을 잊어버리게 하십시오. 장소, 취미, 가족, 직업 등 눈앞에 있는 카메라에 집중하지 않을 수 있는 모든 것에 대해 이야기하게 하세요.
아래 초상화의 경우 제 피사체는 뉴요커였으며 근처에 살았습니다. 이것은 개인 과외를 마치고 즉석에서 진행된 세션이었고 그녀는 내가 카메라를 그녀에게 들이대는 것을 꺼려했습니다. 그녀는 사진을 직접 배우고 싶어했기 때문에 수업을 농담으로 마무리했고 얼마 지나지 않아 그녀는 사진에 대한 이야기만 하고 내가 사진을 찍고 있다는 사실도 잊어버렸습니다!
3. 올바른 위치를 선택하세요
어떤 장소가 당신을 선택하는 경우도 있지만, 어떤 경우에는 선택을 할 때 매우 신중하고 목적이 있어야 합니다. 많은 검색이 필요할 수 있습니다.
이상적으로는 다음과 같은 위치를 찾고 싶습니다.
- 당신의 주제에 대해 뭔가를 말합니다 . 결국, 이것이 바로 이 사진 스타일의 전부입니다.
- 샷에 흥미를 더해줍니다 . 이전 튜토리얼에서 작성한 것처럼 이미지의 모든 요소는 전체적인 모양을 추가하거나 감소시킬 수 있습니다. 피사체를 배치하는 환경은 구성을 압도하지 않으면서 맥락과 관심을 제공해야 합니다.
- 샷을 지배하지 않습니다 . 때로는 위치가 이미지를 너무 많이 지배하여 시청자가 주요 초점(예: 피사체)에서 시선을 분산시킬 수 있습니다. 따라서 어수선한 배경(및 전경)과 너무 밝은 색상 등을 피하십시오. 영리한 자르기, 피사계 심도 및 피사체 배치를 통해 방해 요소를 제거할 수 있다는 점을 명심하십시오 .
4. 피사체의 이야기를 들려주세요.
한동안 대화를 나누거나 적어도 주의 깊게 관찰한 후 그들의 이야기를 들려주세요.
그 사람, 그 사람이 어디에 있는지, 무엇을 하고 있는지에 대해 가장 시각적으로 전달할 수 있는 것에 집중하세요. 이것이 환경 초상화 의 본질입니다 .
그 사람은 조용하고 내성적인 사람인가요? 아니면 시끄럽고 떠들썩한 성격인가요? 어떤 사람들은 카메라 앞에 서면 달라지곤 합니다.
그들이 생동감 넘치는 방식으로 대화를 나누고 있는데 카메라를 그들에게 겨누자 멈춰 섰다면 그들이 긴장을 풀 수 있도록 도와주는 것이 당신의 임무입니다. 냉동은 자연스럽게 누구인지가 아닙니다.
5. 소품을 사용하되 자연스럽게 유지하세요.
환경 인물 사진에서 소품을 사용하는 것은 양날의 검입니다. 가치를 더할 수도 있지만 쉽게 주의를 분산시킬 수도 있습니다. 비결은 이미지를 손상시키기보다는 향상시키는 소품을 선택하는 데 있습니다. 작가의 사진을 찍고 있다고 상상해 보세요. 테이블 위에 펜과 공책을 놓으면 맥락과 의미를 더할 수 있습니다.
옷 역시 일종의 소품 역할을 한다. 피사체가 입는 옷은 환경과 조화를 이루어야 합니다. 어부를 촬영하는 경우 작업복과 고무 장화를 착용하는 것이 합리적입니다. 기업 임원? 정장이나 격식을 갖춘 복장이 적합합니다. 그 아이디어는 제자리에 있지 않거나 강요된 느낌을 피하는 것입니다.
소품은 환경이나 대상의 성격을 자연스럽게 확장한 것이어야 합니다. 주방에서 사진을 찍는 요리사는 손에 나무 숟가락을 들고 있지만 중세 시대의 칼을 들고 있을까요? 그다지 많지는 않습니다. 조명이나 애완동물과 같이 눈에 띄지 않는 소품에도 동일한 원칙이 적용됩니다. 집에서 가족을 촬영하는 경우 프레임 속으로 돌아다니는 애완 고양이가 사랑스러운 추가 요소가 될 수 있습니다.
분별력을 가지십시오. 소개하는 모든 요소는 이미지의 중요한 내러티브를 제공해야 합니다. 경험상 소품이 주제의 스토리에 추가되지 않거나 설정과 어울리지 않는 것처럼 보이면 제외하는 것이 가장 좋습니다.
6. 주의가 산만해지는 것을 주의하세요
더 많은 환경을 포함하도록 프레임을 확장할 때는 주의하세요. 너무 많이 포함하면 주제에서 주의를 앗아가는 산만한 요소가 유입될 수 있습니다. 당신이 원하지 않는 것은 길 잃은 전신주, 이상하게 배치된 쓰레기통 또는 화려한 광고판이 의도하지 않은 이미지의 초점이 되는 것입니다.
주변 환경을 염두에 두는 것이 중요합니다. 목표로 하는 전반적인 분위기나 톤과 충돌할 수 있는 설정이 있는지 살펴보세요. 때로는 배경의 생생한 색상 패치나 밝은 광원이 구도를 방해할 수도 있습니다.
간단한 수정에는 사소한 조정이 필요한 경우가 많습니다. 피사체에게 몇 피트를 오른쪽이나 왼쪽으로 움직이도록 요청하면 세상이 달라질 수 있습니다. 마찬가지로, 자신의 위치나 각도를 변경하여 프레임에서 방해 요소를 배제할 수 있습니다. 이러한 작은 조정을 통해 시청자의 관심이 속한 주제, 즉 주제에 다시 집중할 수 있습니다.
7. 빛을 활용한 작업
조명은 모든 사진을 성공시키거나 망칠 수 있으며 환경 인물 사진도 예외는 아닙니다. 빛의 소스와 품질은 이미지의 분위기, 질감 및 전반적인 영향에 큰 영향을 미칠 수 있습니다. 한낮의 혹독한 태양이나 흐린 오후의 부드럽고 산란된 빛을 처리할 때 목표는 이를 활용하는 것입니다.
단단하고 대비가 강한 빛은 무거운 그림자를 만들어 피사체와 환경에 드라마틱한 레이어를 더할 수 있습니다. 일부 장면에서는 이것이 효과가 있을 수 있지만 항상 바람직한 효과는 아닙니다. 반면, 흐린 날에는 흐린 하늘이 자연스러운 소프트박스처럼 작용하여 피사체를 고르게 비추는 매력적인 빛을 제공합니다.
해가 뜬 직후나 해가 지기 직전인 골든 아워(Golden Hour)는 또 다른 조명 기회를 제공합니다. 이 시기의 따뜻한 방향성 조명은 이미지에 3차원 느낌을 더할 수 있습니다. 질감을 살리고 길고 부드러운 그림자를 드리우므로 기회가 있을 때마다 사용하는 것이 좋습니다.
8. 조명 수정을 고려해보세요
저는 환경 인물 사진을 위한 장비를 최대한 최소화하고 자연광을 사용하려고 노력합니다. 그러나 조명이 최적이 아닌 경우(예: 극도로 가혹한 경우)가 항상 있습니다. 이러한 경우에는 어떤 방식으로든 조명을 수정해야 합니다.
이는 전략적인 위치에 반사경을 추가하거나 소프트박스 또는 엄브렐러를 사용하여 플래시를 설치하는 것만큼 간단할 수 있습니다. 그것은 모두 사용 가능한 조명과 원하는 모양에 따라 달라집니다. 제가 항상 노력하는 것 중 하나는 조명을 최대한 자연스럽게 보이도록 유지하는 것입니다.
다음 사진은 기업 인물 사진이었지만 제 고객은 단순한 얼굴 사진 이상의 사진을 원했습니다. 늦은 시간에 찍은 사진이라 나만의 조명을 만들어야 했습니다. 그녀는 자신의 팀이 백그라운드에서 작업하기를 원했습니다(당신이 그녀와 함께 일할 때 전체 팀이 그녀를 지원한다는 것을 보여주고 싶었기 때문입니다). 나는 스피드라이트를 사용하여 흰 벽과 천장에 반사시켜 배경을 비췄습니다. 그런 다음 28인치 소프트박스로 개조된 두 번째 스피드라이트를 사용하여 고객에게 조명을 비췄습니다. 배경 조명과 주 조명의 비율이 2:1이 되도록 조명의 강도를 조정했습니다.
9. 피사체 포즈를 생각해 보세요
모든 환경 초상화를 주의 깊게 촬영할 필요는 없습니다. 그러나 일부 세련된 포즈는 최종 결과에 큰 차이를 만들 수 있습니다.
그러므로 피사체가 환경에 맞는 방식으로 앉거나 서거나 행동하도록 지시하는 것을 두려워하지 마십시오. 일부 포즈는 약간 부자연스럽고 드라마틱해 보일 수 있지만 의도적으로 포즈를 취한 사진이 더 흥미롭고 사진에 스타일 감각을 더해주는 경우가 많습니다.
환경 사진에서는 피사체의 얼굴 표정도 매우 중요하므로 전체 장면과 어떻게 어울리는지 고려해야 합니다 .
예를 들어, 격식을 갖춘 환경에서 촬영하는 경우, 크고 오글거리는 미소를 지으며 피사체를 촬영하는 것은 적절하지 않을 수 있습니다. 좀 더 침울하거나 진지한 표정을 선호할 수도 있습니다.
궁극적으로, 그것을 혼합하여 무엇이 작동하고 작동하지 않는지 확인하십시오!
10. 일련의 이미지 캡처를 고려하십시오.
하나의 환경 초상화가 이야기를 전달할 수 있다면, 일련의 초상화가 무엇을 할 수 있을지 상상해보세요. 이 접근 방식을 사용하면 피사체의 삶을 더 깊이 파고들어 그들이 누구인지, 무엇이 그들에게 중요한지에 대한 더 완전한 그림을 그릴 수 있습니다. 시리즈를 캡처하면 한 장의 사진만으로는 포착할 수 없는 피사체의 미묘한 표현을 보장할 수 있습니다.
예를 들어, 하루 종일 주제를 따라갈 수 있습니다. 직장에서 기록하거나, 집에서 조용한 시간에 포착하거나, 취미나 사교 행사 중에 포착할 수도 있습니다. 이러한 접근 방식을 사용하면 대상의 삶과 열정에 대해 많은 이야기를 전하는 매력적인 시리즈를 제작할 수 있습니다.
또 다른 아이디어는 장기간에 걸쳐 다양한 설정에서 피사체를 촬영하는 것입니다. 이는 대상을 다양한 맥락에서 보여줄 뿐만 아니라 변화와 성장을 포착할 수 있는 가능성을 허용한다. 이는 노화, 경력 개발 또는 중요한 인생 사건의 영향과 같은 주제를 탐색하는 설득력 있는 방법이 될 수 있습니다.
11. 의도적으로 카메라 설정을 선택하십시오(특히 조리개!)
환경 인물 사진을 찍기 위해 카메라를 설정하는 데에는 옳고 그른 방법이 없습니다 . 이는 원하는 효과와 촬영 시나리오에 따라 완전히 달라집니다.
전경과 배경의 초점을 유지하는 데 도움이 되므로 더 작은 조리개 (예: 더 큰 f값)로 촬영하는 것이 적절할 수 있습니다.
저는 일반적으로 사진에서 환경을 돋보이게 하기 위해 더 넓은 초점 거리를 사용하여 환경 인물 사진을 촬영합니다. (환경 사진 촬영을 위한 렌즈 선택에 대한 자세한 내용은 아래를 참조하세요!)
물론 그렇다고 해서 더 긴 렌즈나 큰 조리개, 얕은 피사계 심도로 촬영할 수 없다는 의미는 아닙니다. 결국엔 뭐든지 되니까요!
12. 실내에서 사진을 찍을 때는 ISO를 높여보세요.
일반적으로 사진을 찍을 때마다 ISO를 가능한 한 낮게 유지하는 것을 목표로 해야 합니다.
그러나 시장이나 건물 내부와 같이 조명이 약한 환경 에서는 선명한 사진을 찍을 수 있을 만큼 빠른 셔터 속도로 사진을 캡처할 수 있도록 높이 를 높여야 할 수도 있습니다 .
내 조언: 현장에 있을 때 그 이상으로 올라가지 않도록 카메라가 생성할 수 있는 소음에 대한 아이디어를 얻으려면 다양한 ISO 설정에서 카메라를 테스트해야 합니다!
13. 카메라를 알아라
카메라를 내려다볼 때 피사체가 머리 꼭대기만 보는 경우 피사체는 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 관심을 잃을 가능성이 높습니다.
설정이 올바른지 알 수 있도록 카메라를 사전 설정하세요. 가능한 한 빨리 이 작업을 수행하여 주제 및 기타 중요한 사항과의 의사소통에 집중할 시간을 확보하세요.
14. 라이브 뷰 사용
위의 항목과 함께 바로 재생됩니다. 대부분의 사람들은 이미지가 촬영되기를 기다리면서 카메라를 눈으로 들어올릴 때 긴장합니다. 어떤 사람들은 플래시가 나올 것을 기대하면서 무심코 눈을 감기도 합니다. 카메라에서 라이브 뷰를 사용할 수 있으면 얼굴에서 멀리 떨어뜨릴 수 있습니다. 피사체는 카메라가 아닌 당신을 바라보게 되며, 당신이 셔터 버튼을 누를 것이라고 반드시 예상하지는 않습니다. 이는 회전형 화면을 갖춘 카메라에서 특히 잘 작동합니다. 카메라를 트리거하기 위해 원격 릴리스를 사용하여 카메라를 삼각대에 장착하는 것도 도움이 될 수 있습니다.
이것은 나와 내 아이들을 촬영하기로 되어 있는 동안 찍은 내 친구 Chris(아래)의 이미지입니다. 이 버튼을 클릭했을 때 우리는 다음에 원하는 사진을 논의하고 있었는데 라이브 뷰를 사용하여 사진의 구도를 잡고 초점을 맞췄습니다.
15. 렌즈를 신중하게 선택하세요
주변을 보여주는 것이 중요합니다. 작업하는 동안 피사체와 소통하는 것도 마찬가지입니다.
카메라에 망원 렌즈가 있는 경우 피사체의 환경을 충분히 포함하려면 피사체로부터 멀리 떨어져 있어야 합니다.
중~광각 렌즈를 사용하면 충분히 가까이 다가갈 수 있고 더 많은 설정을 포함할 수도 있습니다. 저는 환경 인물 사진을 찍을 때 풀프레임 본체에 35mm f/1.4 렌즈를 사용하는 것을 좋아합니다 . 덕분에 편안하게 대화할 수 있을 만큼 가까이 다가가면서도 상당한 양의 배경을 보여줄 수 있습니다.
35mm보다 훨씬 더 넓은 렌즈를 사용하는 경우 피사체가 왜곡될 위험이 있으므로 주의하십시오.
16. 촬영 시간을 측정하세요
환경 인물 사진에서는 타이밍이 가장 중요합니다. 피사체의 모습을 그대로 포착하고 싶을 것입니다. 피사체가 주변 환경과 상호 작용하고 있다면 더욱 좋습니다. 이 조화는 그 사람과 그들이 있는 장소에 대한 심오한 메시지를 전달할 수 있습니다.
항상 준비하세요. 셔터 버튼 위에 손가락을 올려놓을 준비를 하십시오. 그리고 중요한 이미지에는 피사체의 얼굴 표정이나 몸짓만 포함되는 것이 아니라는 점을 고려하십시오. 환경과의 관계를 완벽하게 요약하는 방식으로 환경과 상호 작용하는 순간이 될 수도 있습니다. 예를 들어, 노래의 리듬에 빠져 있는 음악가, 향신료의 감각적 즐거움에 푹 빠진 요리사, 공원에서 노는 어린이의 순수한 기쁨 등이 있습니다.
17. 여러 사람의 상호작용 포착
환경 초상화는 단독 피사체에만 국한되지 않습니다. 여러 사람을 포함하면 사진에 깊이와 감정을 한 층 더 추가할 수 있습니다. 하지만 여기에 핵심이 있습니다. 프레임에 더 많은 개인이 있을 때 그들의 상호 작용을 계속 주시하는 것이 중요합니다.
두 명 이상의 사람들이 상호 작용하는 장면을 시기적절하게 촬영하면 흥미로운 이야기를 전달할 수 있습니다. 다정한 순간을 나누는 커플일 수도 있고, 프로젝트에 열중하고 있는 동료일 수도 있고, 간단한 식사를 즐기는 가족일 수도 있습니다. 단계적이기보다는 유기적으로 느껴지는 진정한 상호작용을 포착해 보세요.
주제가 많을수록 구성에 더욱 주의해야 합니다. 위치는 사진 전체를 보완해야 하며 사진을 통해 보는 사람의 시선을 유도하는 방식으로 배열할 수 있다면 시각적 흐름이 향상됩니다. 각 사람은 전달하려는 전반적인 이야기에 이상적으로 기여하여 응집력 있고 영향력 있는 사진을 보장해야 합니다.
요점: 단일 인물 사진에 여러 사람을 포함시키는 것은 어려운 일이지만 올바르게 촬영하면 엄청난 보람을 느낄 수 있습니다!
18. 좋은 캡션 쓰기
좋은 캡션은 사진에서 명확하게 전달할 수 없는 추가 세부 정보를 제공합니다. 유익한 캡션은 사람들의 상상력을 더욱 자극하여 사람들의 관심을 유지하는 데 도움이 됩니다.
그 사람에 대해 좀 더 많은 정보를 제공하십시오. 이는 사진을 찍는 동안 그들과 소통해야 하는 또 다른 좋은 이유입니다.
무엇을 써야 할지 잘 모르겠다면 인터넷을 검색해 보세요.
최근에 나는 사진작가 Dorothea Lange에 관한 다큐멘터리를 보았습니다. 그녀는 대공황 당시 미국 중서부 지역에서 활동한 것으로 가장 잘 알려져 있습니다. 다큐멘터리는 그녀가 사진에 제공한 잘 쓰여진 캡션의 필요성을 강조합니다.
19. 타이트하게 촬영하는 것을 두려워하지 마세요
환경 인물 사진은 일반적으로 피사체 주변의 일부 영역(환경)을 보여주는 것이 사실이지만, 가까이 다가가도 피사체의 특성을 보여줄 수 있습니다. 피사체의 취미 요소를 선택하여 취미에 참여하고 있음을 보여주세요. 모델 제작자라면 접착제를 바르거나 부품을 조립하는 모습을 타이트 샷으로 촬영할 수 있습니다. 이는 상대방의 개성과 성격의 다양한 측면에 초점을 맞춰 창의적으로 다양한 각도를 시도해 볼 수 있는 기회입니다. 그것이 목표라면 눈에 띄는 기능을 눈에 띄는 방식으로 강조하세요. 카메라 앞에 있는 사람의 특징이 무엇인지 알아보고 포착해보세요!
다리 앞에서 촬영한 것과 같은 소녀입니다. 지금은 사진작가이기도 하지만 당시에는 카메라에 대해 더 알고 싶은 취미생활자에 불과했습니다. 나는 내가 받고 있는 아름다운 일몰 빛을 사용했고, 빛이 그녀의 얼굴에 다시 반사되도록 카메라 오른쪽에 반사판을 설치했습니다. 나는 그녀가 카메라 뒤에서 밖을 내다보면서 그녀가 사진에 관심이 있다는 것을 보여주고 싶었습니다.
20. 일부 편집을 적용하는 것을 잊지 마십시오!
환경 인물 사진을 RAW로 촬영한다면 – 그렇게 하는 것이 좋습니다! – 그런 다음 사진이 눈으로 본 장면과 거의 일치하도록 약간의 조정을 추가해야 합니다.
대비 강화, 선명도 추가, 그림자 및 하이라이트 디테일 복구, 채도 약간 높이기 등은 모두 보다 자연스러운 결과를 만드는 효과적인 방법입니다.
그런 다음, 언제든지 창의적인 편집을 통해 인물 사진을 한 단계 더 발전시킬 수 있습니다. 비네팅을 추가하여 피사체의 얼굴에 초점을 맞출 수 있고, 하늘 노출을 줄여 극적인 효과를 추가할 수 있으며, 닷지 및 버닝을 사용하여 장면에 3차원성을 추가할 수도 있습니다!
환경 인물 사진 촬영: 추가 리소스
뛰어난 환경 인물 사진 촬영에 대한 더 많은 콘텐츠에 관심이 있으십니까? 그렇다면, 사진작가 David Handschuh의 교육 세션과 그가 지난 20년 동안 환경 인물 사진을 찍으면서 주제에 대해 배운 내용을 담은 이 비디오를 시청해 보십시오.
이 영상을 공개해주신 BHPhoto 팀에게 감사드립니다.
환경 인물 사진 촬영 방법: 최종 단어
환경 인물 사진은 창의적인 가능성의 영역을 열어주고 피사체의 이야기를 더 깊이 탐구할 수 있게 해줍니다. 하지만 기억하세요: 영향력 있는 환경 초상화를 만들려면 균형이 잘 잡혀야 합니다. 피사체와 배경, 분위기와 순간, 빛과 그림자의 상호작용입니다. 각 요소는 전체 내러티브에 기여하여 시청자가 이미지를 인식하고 연결하는 방식을 형성합니다.
이 가이드에 설명된 기술을 적용하면 매력적이고 감성이 풍부한 인물 사진을 만드는 데 큰 도움이 될 것입니다. 여정은 어려울 수 있지만 보상은 놀라울 정도로 만족스럽습니다.
그러니 다음에 인물 사진을 찍을 때 이 팁 중 일부를 적용해보고 무엇을 만들 수 있는지 확인해 보세요!
이제 당신에게:
환경 인물 사진 촬영을 해본 적이 있나요? 다른 독자들에게 어떤 조언을 주겠습니까? 아래 댓글을 통해 팁(및 이미지!)을 자유롭게 공유해 주세요.
참고: 이 문서는 dPS의 편집장 Jaymes Dempsey 가 2023년 10월에 업데이트했습니다 .
목차
인물 사진
-
일반적인
-
준비
-
SETTINGS
-
LIGHTING
-
POSING
-
Posing Guide: 21 Sample Poses to Get You Started with Photographing Men
- How to pose men: 21 ideas
- 1. Upper body with crossed arms
- 2. Full body with crossed arms
- 3. One hand on a hip
- 4. Full body with hands in the pockets
- 5. Clothes over the shoulder
- 6. Sitting with one ankle on the knee
- 7. Leaning back against the wall
- 8. Leaning sideways against the wall
- 9. Upper body with an item in the hand
- 10. Sitting on a desk
- 11. Sitting at a desk
- 12. Sitting at a desk, one arm up
- 13. Turned in a chair (away from a desk)
- 14. Arms crossed on a desk
- 15. Standing next to a chair
- 16. Relaxed in a chair
- 17. Sitting on the ground
- 18. Reclining on the ground
- 19. Sitting on the ground with arms over knees
- 20. Reclining against a wall
- 21. Close-up headshot
- Tips for posing and photographing men
- 1. Include him in the consultation process
- 2. Find purpose and meaning
- 3. Give him something to lean against or sit on
- 4. Minimize a double chin, a prominent nose, or heavy jowls
- 5. Give him something to do with his hands
- 6. Pay attention to the little details
- 7. 리터칭을 잊지 마세요
- 남성 포즈를 위한 추가 리소스
- 남자 포즈 취하는 방법: 마지막 말
-
구성
-
기어
-
고급 가이드
-
환경 초상화를 만드는 방법(팁 및 예)
- 환경 초상화란 무엇입니까?
- 환경 초상화가 왜 그렇게 강력한가요?
- 아름다운 환경 인물 사진 촬영을 위한 팁
- 1. 주제를 알아가는 데 시간을 투자하세요
- 2. 주제를 이야기하게 하세요
- 3. 올바른 위치를 선택하세요
- 4. 피사체의 이야기를 들려주세요.
- 5. 소품을 사용하되 자연스럽게 유지하세요.
- 6. 주의가 산만해지는 것을 주의하세요
- 7. 빛을 활용한 작업
- 8. 조명 수정을 고려해보세요
- 9. 피사체 포즈를 생각해 보세요
- 10. 일련의 이미지 캡처를 고려하십시오.
- 11. 의도적으로 카메라 설정을 선택하십시오(특히 조리개!)
- 12. 실내에서 사진을 찍을 때는 ISO를 높여보세요.
- 13. 카메라를 알아라
- 14. 라이브 뷰 사용
- 15. 렌즈를 신중하게 선택하세요
- 16. 촬영 시간을 측정하세요
- 17. 여러 사람의 상호작용 포착
- 18. 좋은 캡션 쓰기
- 19. 타이트하게 촬영하는 것을 두려워하지 마세요
- 20. 일부 편집을 적용하는 것을 잊지 마십시오!
- 환경 인물 사진 촬영: 추가 리소스
- 환경 인물 사진 촬영 방법: 최종 단어
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Digital Photography School 과 SnapnDeals 의 편집자이자 창립자입니다 .
그는 호주 멜버른에 거주하며 ProBlogger Blog Tips 의 편집자이기도 합니다 . Instagram , Twitter @digitalPS 또는 Google+ 에서 그를 팔로우하세요 .
환경 초상화를 만드는 방법(팁 및 예)
How to Create Environmental Portraits (Tips and Examples)
Master the genre of environmental portrait photography. Our ultimate guide helps you handle settings, props, and lighting for unforgettable images.
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