산림 사진: 최고의 가이드(팁 14개)

산림 사진: 최고의 가이드(팁 14개)

Forest Photography: The Ultimate Guide (+14 Tips)

게시자: Jaymes Dempsey

이 문서는 Jaymes Dempsey, Tim Gilbreath , Hannele Luhtasela-el Showk 의 기여로 2023년 11월에 업데이트되었습니다 .

 

매혹적인 빛, 다양한 기하학, 고요한 분위기를 지닌 숲과 숲은 훌륭한 사진 피사체입니다. 난 알아야 겠어; 나는 카메라를 들고 나무들 사이에서 수백 시간을 보냈고 그 길을 따라 수천 장의 이미지를 포착했습니다.

그러나 여기에 문제가 있습니다. 숲 사진을 찍어 본 적이 있다면 셔터 버튼을 누르는 것만큼 간단하지 않다는 것을 깨달았을 것입니다. 가지, 그림자, 나뭇잎의 혼란 속에서 쉽게 길을 잃을 수 있습니다. 상황에 따라 극적으로 달라질 수 있는 다양한 조명 조건과 적절한 설정 문제를 해결하는 데 어려움을 겪는 것은 말할 것도 없습니다.

이것이 바로 이 가이드가 나오는 곳입니다. 저는 숲 사진 촬영의 필수 사항을 분석하고, 유용한 장비 권장 사항을 제공하고, 이상적인 설정을 공유하고, 숲 사진 촬영 능력을 향상시키는 데 도움이 되는 몇 가지 유용한 팁을 제공하겠습니다. 결국, 여러분은 평범한 사진을 경외심을 불러일으키는 사진으로 변화시켜 다음 삼림 지대 모험을 사진의 승리로 만들어줄 실용적인 지식과 창의적인 전략으로 무장하게 될 것입니다.

바로 들어가 보겠습니다.

숲 사진이란 무엇입니까?

삼림 지역의 나무 배열을 보고 놀라운 사진을 찍을 기회를 본 적이 있습니까? 그것이 숲사진의 본질이다. 숲을 중심으로 한 모든 사진을 포괄하는 넓은 분야입니다. 북미의 낙엽수림, 시베리아의 아한대 숲, 아마존의 정글 등 모두 산림 사진의 범위에 속합니다.

이는 단순히 나무 기둥을 포착하는 것 이상입니다. 그렇습니다. 멀리까지 이어지는 수십 그루의 나무가 있는 풍경 사진을 만들 수 있지만 나무껍질의 세밀한 질감이나 숲 바닥의 섬세한 꽃에 집중할 수도 있습니다. 산림 사진은 다양한 분야의 틈새 시장입니다. 한 가지 접근 방식에만 국한되지 않습니다. 창의적인 탐색을 위해 사용할 수 있는 옵션이 많이 있습니다.

일반적으로 숲 사진은 풍경 사진의 하위 집합으로 간주됩니다. 그러나 그 확장성은 나뭇잎의 클로즈업과 같은 매크로 사진 영역과 나무 줄기 사이의 사슴의 역동적인 움직임을 포착하는 야생 동물 사진 영역으로 모험을 떠날 수 있음을 의미합니다. 그러니 숲 사진에 매력을 느낀다면 제약을 받을 필요가 없습니다. 숲은 여러분의 창의력을 기다리는 활기차고 다양한 캔버스입니다.

숲 사진을 특별하게 만드는 것은 무엇입니까?

간단히 말해서, 숲은 놀라운 사진 피사체입니다. 이는 사진작가들이 나무 줄기의 수직선과 숲 바닥의 수평면을 대조하면서 기하학을 가지고 놀 수 있는 무한한 기회를 제공합니다.

그러나 숲 사진을 찍는 것은 숲이 제공하는 자연스러운 선과 모양에만 국한되지 않습니다. 이는 또한 삼림지대의 본질적인 지저분함으로부터 질서를 창조하려는 도전에 관한 것이기도 합니다. 숲 장면은 복잡할 수도 있고 심지어 혼란스러울 수도 있습니다. 그러한 장면을 응집력 있는 프레임으로 구성하는 것은 모든 사진가에게 흥미로운 퍼즐을 제시합니다.

숲 사진의 또 다른 매력은 평온함입니다. 숲은 평화롭고 고요하고 고요한 공간입니다. 이미지에 포착할 수 있는 것은 바로 이 평온함입니다. 고요함과 고요함에 잠겨 카메라를 들고 숲 속을 걷는 행위는 그 자체로 치료가 되는 경험입니다.

게다가 숲에서 시간을 보낸 사람이라면 누구나 알겠지만, 숲은 단순한 나무들의 집합체 그 이상입니다. 각 숲은 수많은 유기체와 상호 작용의 집합체입니다. 물론, 나무는 숲의 필수적인 부분이지만 전체는 그 이상입니다.

이미지: Hannele Luhtasela-el Showk

미생물, 지렁이, 식물이 없으면 나무가 자랄 수 있는 영양이 풍부한 토양이 없을 것입니다. 곤충, 새, 포유류가 없으면 나무 씨앗을 퍼뜨릴 사람이 없을 것입니다.

즉, 다른 모든 것이 없으면 나무의 집합체는 숲이 아니라 농장입니다. 이러한 다양성과 풍부함은 숲을 사진 촬영에 환상적인 장소로 만드는 이유 중 하나입니다. 감상할 대상이 너무 많고 다양한 요소가 너무 많기 때문입니다!

이미지: Hannele Luhtasela-el Showk

숲 사진 촬영을 위한 최고의 장비

어떤 장비를 사용해도 멋진 숲 사진을 촬영할 수 있지만 고품질 숲 이미지를 일관되게 얻는 데 도움이 되는 몇 가지 항목이 있습니다 .

삼각대

견고한 풍경 사진 삼각대는 모든 삼림지대 사진 촬영에 필수적입니다. 숲 환경은 어두운 경향이 있으며, 카메라를 위한 견고한 지원 시스템이 없으면 더 이상 선명한 사진을 얻을 수 없을 때까지 조리개를 넓히거나 피사계 심도를 희생 하거나 셔터 속도를 낮춰야 합니다.

풀프레임 카메라

둘째, 카메라 선택이 중요하지는 않지만 실제로 스마트폰을 포함한 거의 모든 모델로 멋진 숲 사진을 촬영할 수 있습니다. DSLR이나 미러리스 카메라, 이상적으로는 적당한 메가픽셀 수를 갖춘 카메라를 사용하는 것이 좋습니다. 그리고 더 큰 (바람직하게는 풀 프레임) 센서. 메가픽셀이 많을수록 인쇄 또는 자르기 시 유연성이 향상되고, 센서가 클수록 HDR(High Dynamic Range) 장면을 한 번에 캡처할 수 있는 능력이 향상됩니다.

그러나 풀프레임 카메라를 구입할 여유가 없다면 애쓰지 마십시오. 오늘날의 APS-C 및 MFT 모델은 뛰어난 이미지를 생성합니다(또한 크기가 더 작아서 큰 장점입니다).

다양한 렌즈

다음으로, 렌즈 교환식 미러리스 모델이나 DSLR을 사용한다면 몇 개의 렌즈를 휴대하고 싶을 것입니다. 광각 프라임 또는 줌은 경치가 좋은 사진을 촬영하는 데 도움이 되는 반면, 망원 렌즈(예: 70-200mm )는 더 좁은 숲 사진(예: 나뭇잎, 공중, 숲 패턴)에 적합합니다. 또한 매크로 렌즈나 적어도 50mm 프라임과 같은 근접 초점 렌즈를 잡는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 땅 위의 나뭇잎, 통나무 위의 곰팡이, 숲 바닥에 피어나는 꽃 등 모든 종류의 작은 디테일을 촬영할 수 있습니다.

필터

숲은 꽤 더럽기 때문에 모든 렌즈에 투명 필터나 UV 필터를 장착하는 것이 도움이 될 수 있습니다. 이 길을 택한다면 고품질 모델을 구입하십시오. 시중에는 광학 품질을 저하시키는 값싼 UV 필터가 많이 있습니다. 또는 간단히 청소 키트를 가지고 다니면서 렌즈를 잘 관리할 수 있습니다(항상 헝겊이나 수건 이 아닌 극세사 천을 사용하십시오 !).

마지막으로, 특히 가을 단풍을 촬영할 계획이라면 편광 필터가 유용할 수 있습니다. 젖은 나뭇잎의 눈부심을 제거하고, 가을 색상을 심화시키며, 물에 반사되는 현상을 줄여줍니다. 그러나 편광판은 카메라로 들어오는 빛의 양을 줄이므로 반드시 삼각대가 필요하다는 점을 명심하십시오!

최고의 숲 사진 촬영 환경

환상적인 숲 사진을 찍으려면 카메라 설정을 마스터해야 합니다. 최상의 설정은 캡처하려는 이미지 유형에 따라 다르지만 먼저 카메라를 수동 모드 로 설정하면 이미지 노출을 완벽하게 제어할 수 있습니다. 또 다른 신뢰할 수 있는 선택은 조리개 우선 모드 입니다 .

깊은 피사계 심도, 즉 전경에서 배경까지 선명한 이미지를 포착하려는 경우 좁은 조리개를 사용하는 것이 좋습니다. f/8 이상으로 설정하면 이러한 효과를 얻을 수 있는 경우가 많습니다. 이러한 설정은 시청자가 장면에 완전히 몰입할 수 있도록 하기 때문에 효과적입니다.

이것은 제가 숲을 촬영할 때 일반적으로 사용하는 접근 방식입니다. 카메라를 수동 모드로 설정한 다음 상대적으로 좁은 조리개로 다이얼을 돌립니다. (제 시작점은 f/8입니다.)

반면, 조리개가 넓을수록 얕은 피사계 심도가 만들어지며, 단일 요소에는 초점이 선명하고 배경은 흐릿해집니다. 이 기술은 나뭇잎이나 나무와 같은 특정 주제를 강조하는 데 탁월합니다.

대부분의 경우 좁은 조리개가 더 나은 결과를 가져올 수 있지만 잘 구성된 넓은 조리개 사진의 힘도 무시하지 마십시오! (나는 종종 이미지가 어떻게 나오는지 보기 위해 몇 가지 다른 조리개를 사용하여 동일한 장면을 촬영합니다. 나는 일반적으로 피사계 심도가 깊은 사진을 선호하지만 때로는 배경 흐림이 방해 요소를 기분 좋게 줄여주는 경우도 있습니다!)

조리개를 선택한 후에는 ISO를 기본 값(일반적으로 ISO 100)으로 설정하고 노출 고려 사항에 따라 셔터 속도를 선택합니다. 아이디어는 장면의 그림자와 하이라이트에 충분한 디테일이 있는지 확인하는 것입니다.

하지만 명심하세요: ISO 100으로 깊은 피사계 심도를 얻으려면 더 긴 셔터 속도가 필요한 경우가 많습니다. 이는 이미지가 흐려지는 것을 방지하려면 삼각대가 필수적이라는 것을 의미합니다. 또한 나무 가지가 바람에 흔들리는 경우 셔터 속도가 길어지면 삼각대 사용 여부에 관계없이 모션 블러가 발생할 수 있습니다. 이 효과가 바람직한지 여부는 개인 취향의 문제입니다. 나 자신도 그것을 좋아하는 경향이 있지만, 오히려 피하고 싶다면 언제든지 ISO와 셔터 속도를 동시에 높일 수 있습니다.

14가지 숲 사진 촬영 아이디어 및 팁

이제 숲 사진의 기본 사항을 알았으니 사진의 품질을 높여줄 팁, 기법, 아이디어를 자세히 살펴보세요. 다음부터 시작하세요.

1. 적절한 안전 예방조치를 취하세요

숲으로 향하기 전에, 특히 며칠 간의 여행을 계획하는 경우 잠재적인 위험을 고려하십시오. 숲에서는 길을 잃기 쉬우며, 숲은 어둡고 지형이 거친 경우가 많습니다. 그리고 조심하지 않으면 폭풍이나 돌발 홍수를 당할 수도 있습니다.

어디로 갈 계획인지 항상 누군가에게 알리고 여행 내내 신호를 유지할 수 있는 전화기를 휴대하십시오. 음식, 물, 지도(가능한 경우 항상 지형도가 가장 좋음), 나침반, 자외선 차단제, 살충제를 가져오세요.

또한 귀하 와 카메라를 위해 비옷을 가져오실 것을 권장합니다 . 방수 커버는 카메라를 안전하게 지켜줄 것이며, 배낭이 방수가 아닌 이상 커버도 함께 가지고 다니는 것을 추천합니다. 그리고 노출된 장비에서 습기, 먼지, 비를 제거하기 위해 마른 수건이나 헝겊을 가져오세요.

2. 빛이 좋을 때 외출

대부분의 풍경 사진과 달리 산림 사진은 하루 중 언제든지, 심지어 밝은 직사광선에서도 촬영할 수 있습니다.

보시다시피, 숲의 캐노피는 거친 빛의 일부를 걸러내어 보다 은은한 조명 상황을 만들어냅니다. 일반적으로 일출 직후와 일몰 전에 찾을 수 있을 것으로 예상되는 상황입니다.

그러니 화창한 날에 외출하는 것을 두려워하지 마세요. (한낮의 구름이 더 좋을 수도 있습니다!) 빛이 너무 강하다고 생각되면 언제든지 흑백으로 촬영해 보세요 . 흥미로운 그림자, 강력한 패턴, 고대비 가장자리를 찾아보세요.

그렇긴 하지만, 숲은 일출과 일몰 무렵에 매우 마술적이므로 이른 아침이나 늦은 저녁 시간에 나가시기를 권합니다. 숲이 물 근처에 있으면 땅에 안개가 끼어 사진에 많은 분위기를 더할 수 있습니다.

골든 아워 의 숲 사진은 나무에게 일종의 요정 숲 느낌을 주는 사랑스럽고 따뜻한 빛이 특징인 반면, 블루 아워 의 숲 사진은 더 천상의 분위기를 주는 부드럽고 시원한 빛이 특징인 경향이 있습니다.

3. 전경에 멋진 피사체를 포함시키세요.

정말 매력적인 숲 사진은 단지 장면을 포착하는 것 이상의 역할을 합니다. 관객의 시선을 전경에서 배경으로 안내하는 여행으로 초대합니다. 여기서 당신의 작곡 능력이 발휘됩니다. 매력적인 전경 피사체를 통합하는 것보다 이러한 움직임과 깊이감을 만드는 더 좋은 방법은 무엇일까요?

야생화 무리, 흥미로운 암석, 울퉁불퉁한 뿌리를 발견할 수 있습니다. 보는 사람의 시선을 사로잡는 물체를 만들고, 기발한 구성을 통해 더 넓은 숲 속으로 이끄는 것이 아이디어입니다. 때로는 낙엽처럼 단순한 것이 광활한 숲 배경을 보완하는 멋진 전경 요소가 될 수 있습니다.

전경 요소에 낮게 접근하면 그 중요성이 강조될 수 있습니다. 하지만 이 접근 방식을 사용하는 경우에는 조심해야 합니다. 전경과 배경이 모두 선명하도록 조리개와 초점을 주의 깊게 설정해야 합니다. 초점이 조금만 바뀌어도 한 영역 또는 다른 영역이 흐려질 수 있습니다. 이는 섬세한 균형 조정 작업이지만 제대로 수행하면 놀라운 결과를 얻을 수 있습니다.

또한, 매우 좁은 조리개를 사용하더라도 동일한 프레임에 선명한 전경 피사체 와 선명한 배경 장면 을 포착하는 것이 항상 가능하지는 않다는 것을 경험을 통해 알고 있습니다 . 그러한 경우에는 초점 스택을 선호합니다 . 동일한 장면에서 서로 다른 초점 포인트를 사용하여 여러 장의 사진을 찍은 다음 Photoshop에서 함께 혼합하는 것입니다. (까다롭게 들리지만 실제로는 그렇지 않습니다. 삼각대를 사용하고 장면에 움직이는 피사체가 포함되지 않는 한 Photoshop은 많은 노력 없이도 확실한 결과를 생성합니다.)

4. 세로 방향으로 촬영하는 것을 잊지 마세요

대부분의 풍경 사진가는 습관적으로 수평 구도를 만듭니다 . 그러나 숲 사진의 경우 이는 실수입니다!

예, 놀라운 수평 숲 이미지를 캡처할 수 있지만 수직 사진도 촬영해 보시기 바랍니다.

세로 형식을 사용하면 (나무) 장면을 더 많이 캡처할 수 있으며 이미지에 높이감을 줄 수도 있습니다. 프레임의 가장자리에 세심한 주의를 기울이십시오. 핵심 요소가 잘리지 않도록 하십시오! – 수평선 수준을 유지하십시오. 후처리에서 구부러진 부분을 언제든지 수정할 수 있지만 그 과정에서 픽셀이 손실되므로 이는 결코 좋은 일이 아닙니다!

또한 장면이 세로 또는 가로 형식 중 가장 잘 보이는지 확실하지 않은 경우에는 두 장을 모두 촬영하세요. 편집실에 들어가면 작곡을 평가하고 어떤 작품이 가장 잘 어울리는지 확인할 수 있습니다.

5. 색상 대비가 핵심입니다

숲 환경에서 촬영할 때의 한 가지 단점은 색상 대비가 부족하다는 것입니다. 가을이 아닌 이상 환경의 대부분은 녹색 나뭇잎 및/또는 갈색 나무 줄기로 구성되어 있어 밋밋하고 지루한 사진을 찍을 수 있습니다.

따라서 팝 컬러를 추가하려면 무엇이든 해야 합니다.

예를 들어, 밝은 색상의 꽃 조각은 눈길을 끄는 느낌을 줄 수 있습니다. 다채로운 곤충도 마찬가지예요!

 

그리고 해당 지역에서 다채로운 피사체를 찾을 수 없더라도 언제든지 빛을 사용해 볼 수 있습니다. 프레임에 황금시간대의 태양이나 조명탄을 포함하면 아름다운 오렌지색과 빨간색을 얻을 수 있습니다(이로 인해 사진이 더욱 생동감 있게 보입니다).

6. 흑백을 시도해 보세요

때로는 숲에서 촬영할 때 아무 것도 제대로 보이지 않는 경우가 있습니다. 빛이 원하는 방식으로 닿지 않거나 색상이 느낌이 좋지 않거나 피사체에서 극적인 느낌을 얻지 못합니다.

이는 숲 사진가들 사이에서 흔히 발생하는 문제입니다. 이는 장면마다 색상의 일반적인 일관성과 너무 많은 녹색과 갈색으로 인해 피사체를 강조하기가 어렵기 때문입니다.

하지만 흑백으로 촬영하면 색상의 단조로움을 무시하고 대신 빛과 톤, 구도에 집중할 수 있습니다. 안개와 같은 흥미로운 대기 효과를 찾아보고 숲의 혼돈을 질서 있는 구조로 정리할 수 있는 일을 하십시오.

다음 두 가지 방법으로 흑백 이미지를 만들 수 있습니다.

카메라를 흑백 모드로 전환하거나, 컬러로 작업하고 후처리 중에 흑백으로 변환할 수 있습니다.

어느 쪽이든 괜찮지만 두 가지 방법 모두 장단점이 있습니다. 흑백으로 작업하는 경우 LCD에서 흑백 이미지를 검토할 수 있습니다. 미러리스로 촬영하는 경우 EVF를 통해 장면을 미리 볼 수 있습니다.

반면, 컬러로 작업하는 경우 흑백으로 변환하거나 원본 사진을 유지할 수 있습니다. (이것은 컬러 또는 흑백 촬영 여부에 관계없이 모든 RAW 사진가 에게 제공되는 옵션입니다 . 그러나 JPEG를 촬영하는 경우 흑백 이미지를 컬러 파일로 변환할 수 없습니다.)

7. 친밀한 사진을 찾아보세요

숲의 웅장함을 포착하는 것은 멋진 경험이지만, 때로는 가장 의미 있는 이미지를 만들어내는 작고 친밀한 세부 사항이기도 합니다. 이러한 이미지는 숲의 숨겨진 아름다움, 즉 더 넓은 장면에 집중할 때 놓칠 수 있는 작은 요소를 보여줍니다.

사고방식을 폭넓은 것에서 분 단위로 바꾸십시오. 우뚝 솟은 나무를 올려다보는 대신, 아래를 내려다보며 낙엽의 패턴이나 떨어진 통나무를 이끼가 덮는 방식을 살펴보세요. 매크로 렌즈가 있으면 피사체에 특히 가까이 다가가서 좀 더 친밀하고 색다른 관점을 제공하는 이미지를 만들 수 있습니다.

나뭇잎 위의 물 몇 방울, 나무껍질의 질감, ​​덤불 사이로 흐르는 작은 시냇물, 심지어 숲 바닥에서 돋아난 외로운 버섯까지도 모두 특별한 주제가 될 수 있습니다. 각 요소는 숲에 대한 다양한 감상 층을 추가하고 전통적인 숲 사진을 넘어 독특하고 상세한 숲 이미지의 영역으로 여러분을 데려갈 수 있습니다.

8. 큰 그림을 기억하세요

반대로, 나무와 세부 사항에만 집중하지 마세요! 숲 사진 촬영을 위해 나갈 때는 숲 자체를 광각으로 몇 장 촬영하세요. 숲의 종류, 그곳에 사는 생물의 종류, 계절, 숲의 상태 등에 대한 개요를 제공합니다.

이러한 장면은 약간 뻔해 보일 수도 있지만 뻔한 장면이 항상 지루한 것은 아닙니다! 이야기를 전달하거나, 독특한 분위기나 분위기를 갖고 있거나, 시청자를 놀라게 할 수 있는 각도를 찾아보세요. 단지 가리키고 촬영하는 것이 아니라 생각하고 계획하고 숲속 사진의 구도를 잡으세요.

이미지: Hannele Luhtasela-el Showk

9. 모든 계절과 모든 날씨에 사진을 찍으세요.

숲은 정적이지 않습니다. 그들은 변화하는 계절과 날씨 조건에 따라 극적으로 변화하는 생명체입니다. 그리고 숲 사진가로서 당신은 이러한 다양성을 피하는 것이 아니라 포용하려고 노력해야 합니다.

무성한 녹색 캐노피가 있는 여름은 생기와 활력이 넘치는 사진을 찍을 수 있는 기회를 제공합니다. 가을에는 숲이 빨간색, 노란색, 주황색으로 다채로운 색상으로 변해 이미지에 멋진 배경을 만들어줍니다.

하지만 새 잎이 싹트고 꽃이 숲 바닥을 뒤덮는 봄을 잊지 마세요. 그리고 겨울은 어려운 상황에도 불구하고 가장 마법 같은 숲의 이미지를 만들어낼 수 있습니다. 눈 덮인 나뭇가지와 서리 덮인 나뭇잎은 동화에서 튀어나온 듯한 매혹적인 장면을 연출할 수 있습니다.

숲은 또한 다양한 기상 조건에서도 놀라운 장면을 제공합니다. 안개와 비는 익숙한 것을 신비롭고 신비로운 것으로 변화시킬 수 있습니다. 거의 백색 상태에 있거나 안개가 낀 아침에 숲을 촬영하면 개별 나무보다는 숲의 모양과 형태를 강조하여 이미지에 추상적이거나 인상주의적인 느낌을 줄 수 있습니다.

물론, 이러한 조건에서 촬영한다면 카메라 장비를 보호하는 것을 잊지 마십시오. 레인 커버를 사용하여 작업하는 것이 좋은 출발점이며, 가능할 때마다 건조하고 덮개가 있는 장소에서 배터리와 메모리 카드를 교체하십시오.

(저는 특히 눈이 내린 직후에 겨울에 숲 사진을 찍는 것을 좋아합니다! 나무는 눈으로 더 두껍게 덮이는 경향이 있는데, 이것이 – 적어도 나에게는! – 더 나은 사진을 찍을 수 있게 해줍니다. 물론, 겨울 숲으로 나가면 촬영 시 옷을 따뜻하게 입으시고 위에서 말씀드린 것처럼 장비를 비바람으로부터 보호하기 위해 최선을 다하세요. 저는 눈이 내리면 카메라 위에 덮어두는 레인커버를 항상 가지고 다니고, 옷을 챙겨갈 때도 매우 조심합니다. 차가운 카메라는 나중에 따뜻한 차나 집에 넣습니다. 온도 변화에 적응할 수 있도록 장비를 몇 시간 동안 열어둔 가방에 보관하는 것을 좋아합니다.)

약간의 준비만 하면 날씨와 계절에 관계없이 숲의 다양한 분위기를 포착할 수 있습니다.

10. 고전적인 "숲 속 길" 사진을 찍으세요.

숲을 가로지르는 구불구불한 길 사진은 매혹적인 매력을 갖고 있기 때문에 그것이 숲 사진의 필수 요소라는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

물론, 인기가 있고, 다소 진부해졌다고 말할 수도 있습니다. 그러나 진부한 표현에는 이유가 있다는 것을 기억하십시오. 그들은 일합니다. 그들은 우리 안에 있는 보편적인 것에 호소합니다. 숲속의 길은 단순한 길이 아니다. 이는 우여곡절과 놀라운 발견으로 가득한 삶의 여정을 은유적으로 표현한 것입니다.

숲길을 시각적으로 매력적으로 만드는 이유는 보는 사람의 시선을 이미지 안팎으로 끌어들이면서 구성에서 선도적인 선 역할을 할 수 있기 때문입니다. 깊이와 차원을 더해 자연스럽게 탐험을 유도하는 구조적 통로를 만듭니다.

그러므로 새로운 숲으로 향할 때마다 그 길을 사진으로 찍는 데 시간을 투자하세요. 캡처 방법은 전적으로 귀하에게 달려 있습니다. 네, 클래식한 장면을 찍을 수 있습니다. 중앙에 길이 있고 양쪽에 장엄하게 솟아 있는 나무들이 있습니다. 결코 인상적이지 않은 오랜 세월에 걸쳐 검증된 구성입니다. 하지만 고정관념에서 조금 벗어나 생각해보라고 권하고 싶습니다. 구성을 가지고 놀아보세요. 경로의 중심을 벗어나도록 프레임을 지정하고 예상치 못한 각도에서 촬영해 보세요. 창의적인 가능성의 세계가 여러분을 기다리고 있습니다.

전문가 팁: 흐리거나 음산한 날은 우울함을 더해 더욱 매력적인 시각적 내러티브를 만들 수 있습니다.

11. 숲 가장자리에서 사진 찍기

숲 속 깊은 곳에 있으면 마치 다른 세계에 푹 빠져 있는 것처럼 마법 같은 느낌을 받을 수 있습니다. 짜릿한 기분이에요. 하지만 때로는, 특히 나무가 빽빽하게 들어차 있는 경우에는 멀리서 망원 사진을 찍을 수 있는 옵션이 제한될 수 있습니다.

여기가 숲의 가장자리나 숲 개간이 도움이 될 수 있는 곳입니다. 뒤로 물러서서 망원 렌즈를 장착하고 다른 관점을 포착할 수 있는 넉넉한 개방형 공간이 있는 공간입니다.

나무 줄기와 가지로 형성된 패턴을 찾아보세요. 그것들을 줄기와 가지로 보는 것을 잊어버리십시오. 그것들을 선과 모양으로 보기 시작하세요. 시청자의 시선을 프레임 주위로 이끄는 추상적인 구성을 만들어 보세요.

물론, 약간의 끈기와 많은 샷이 필요할 수 있습니다. 하지만 저를 믿으세요. 그 놀라운 이미지를 포착하면 그만한 가치가 있을 것입니다. 액자에 담아 거실 벽에 걸 수 있는 사진을 남길 수도 있습니다!

 

12. 실험적인 샷을 시도해 보세요

숲 사진 촬영에 특별히 관심이 없고 무는 곤충과 기타 성가신 것들이 가득한 냄새나는 숲으로 끌려갔다면 절망하지 마십시오. 당신을 위해서라도 할 일이 있어요!

이미지: Hannele Luhtasela-el Showk

숲은 다양한 종류의 실험적인 사진을 시도할 수 있는 좋은 기회를 제공합니다. 낮은 조명 조건과 다양한 풍경은 의도적인 카메라 이동 및 라이트 페인팅 과 같이 긴 셔터 속도가 필요한 기술에 적합합니다 . 한번 시도해 보세요!

이미지: Hannele Luhtasela-el Showk

13. 숲 사진을 향상시키기 위한 후처리

후처리는 숲 사진 촬영의 필수적인 부분입니다. 이것이 바로 사진을 다듬어 돋보이게 만드는 방법 입니다 .

기본적인 수정(노출, 화이트 밸런스 , 자르기 등) 을 수행하여 편집 작업 흐름을 시작하는 것이 좋습니다 . 그런 다음 목표 대비 및 색상 등급 과 같은 고급 조정으로 이동합니다 .

조명은 숲에서 더 극적인 경향이 있으며 숲 바닥에 아름다운 광선이 닿을 수 있으므로 햇빛이 비치는 부분에 대비를 추가하여 주의를 환기시키세요. 전체 이미지에 약간의 생동감을 적용 하고 개별 색상의 색조와 채도를 조정하여 사진에 자연스러운 느낌을 더할 수도 있습니다.

내 자신의 이미지에는 몽환적이거나 마법 같은 느낌을 주는 Lightroom Clarity 슬라이더를 낮추는 것을 좋아합니다 . 그런 다음 주 피사체와 같은 사진의 중요한 영역에 로컬 조정을 적용합니다. 후자의 편집 단계에서는 종종 브러시를 사용하여 선명도 와 선명도를 높여 약간 의 선명함을 더합니다.

그러나 숲 사진 촬영에 있어서 최고의 단일 워크플로우는 없습니다 . 실험을 통해 자신에게 맞는 것이 무엇인지 찾는 것이 중요합니다!

14. 숲을 찾은 그대로 남겨두세요

숲은 아름답고 신비롭고 놀랍습니다. 다음 세대를 위해 보존할 가치가 있으니, 제발, 제발, 깨끗하게 유지하기 위해 할 수 있는 모든 일을 해주세요 .

촬영할 때마다 비닐봉지, 물병 등 모든 쓰레기를 깨끗이 치워주세요. 그리고 다른 사람이 버린 쓰레기를 본다면 그것도 청소해 보세요.

또한, 환경을 존중하세요. 야생동물에 너무 가까이 다가가지 말고, 민감한 식물이나 나무를 방해하지 마십시오(밟거나 올라가는 등).

그런 작은 일들이 사소해 보일 수도 있지만, 우리 모두가 환경을 돌본다면 자연 세계에 긍정적인 영향을 미칠 수 있고 다음 세대를 위해 자연을 건강하게 유지할 수 있습니다.

또한 고려해야 할 사리사욕의 요소도 있습니다. 숲이 깨끗할수록 사진이 더 좋아 보일 것입니다!

숲 사진: 마지막 말

우리는 매혹적인 숲 사진의 세계를 함께 여행하면서 숲의 아름다움을 포착하는 데 도움이 되는 중요한 팁과 효과적인 전략을 공유했습니다. 지금까지 숲속 여행을 멋진 사진 촬영으로 바꾸는 데 필요한 장비, 설정 및 기술에 대해 확실히 이해하셨습니다.

물론, 숲의 매혹적인 매력을 사진으로 옮기는 것은 여전히 ​​어려운 일처럼 느껴질 수 있습니다. 하지만 모든 전문 사진작가는 지금 있는 곳에서 시작했다는 점을 기억하세요. 이 가이드에서 얻은 지식을 통해 귀하는 이미 숲 사진을 그토록 매혹적인 추구로 만드는 복잡한 세부 사항과 역동적인 조명 조건을 다룰 준비가 되어 있습니다.

그럼 다음은 무엇입니까? 밖으로 나가서 이러한 통찰력을 활용해보세요! 숲이 부르고 있습니다. 이제 카메라를 손에 들고 응답할 시간입니다. 실험하고, 탐색하고, 무엇보다도 그 과정을 즐겨보세요. 숲의 마법을 포착하여 세상과 공유하는 것만큼 좋은 것은 없습니다.

이제 당신에게:

다음 중 어떤 팁을 먼저 사용할 계획인가요? 아래 댓글에서 여러분의 생각을 공유해 주세요!

산림 사진 FAQ

숲을 촬영하려면 어떤 초점 거리를 사용해야 합니까?

다양성은 당신의 친구입니다! 광각 렌즈와 망원 렌즈 모두 숲속 환경에서 마법 같은 효과를 발휘할 수 있습니다. 그리고 친밀한 디테일 사진을 찍기 위해서는 매크로 렌즈도 잊지 마세요.

숲 사진 촬영에 가장 적합한 셔터 속도는 무엇입니까?

경험상, 저는 더 긴 셔터 속도(종종 1/100초 미만)를 권장합니다. 이는 숲에서 흔히 볼 수 있는 제한된 조명을 보완합니다.

하루 중 숲에서 사진을 찍기에 가장 좋은 시간은 언제인가요?

나는 이른 아침의 열렬한 팬입니다. 사람이 적고 때로는 아름다운 안개가 닥칩니다. 하지만 오후나 정오에도 촬영할 수 있습니다(특히 흐린 경우!).

숲속 사진을 찍으려면 삼각대가 필요한가요?

네, 삼각대는 매우 유용합니다. 대부분의 숲은 조명이 어두운 환경이므로 삼각대를 사용하면 카메라 흔들림을 방지하고 촬영에 최적의 설정을 사용할 수 있습니다.

 

팁 및 튜토리얼 카테고리 에서 자세한 내용을 읽어보세요.

제임스 뎀프시

Digital Photography School의 편집장이자 미시간 주 앤아버 출신의 매크로 및 자연 사진가입니다. 멋진 자연 사진을 찍는 방법을 알아보려면 무료 eBook인 자연 사진 마스터하기: 놀라운 자연 사진을 위한 7가지 비밀을 확인하세요 ! Jaymes의 더 많은 작품을 보려면 그의 웹사이트와 블로그를 확인하세요 .

산림 사진: 최고의 가이드(팁 14개)

Forest Photography: The Ultimate Guide (+14 Tips)