琢光苑(탁광원: 光을 다듬는 곳)

반응형

경이로운 흑백 풍경 사진 촬영을 위한 15가지 팁

 

15 Tips for Awestriking Black and White Landscape Photography

Capture black and white landscape photos like the pros. Discover 15 tips for enhanced B&W shots (covering gear, lighting, weather, and more)!

digital-photography-school.com

게시자: Andrew S. Gibson

이 문서는 Andrew S Gibson, Darlene Hildebrandt , David Shaw 의 기여로 2023년 12월에 업데이트되었습니다 .

흑백 풍경 사진 은 아름답고, 시대를 초월하며, 잘 만들면 놀라울 정도로 감동적입니다. 하지만 놀라운 흑백 풍경을 어떻게 포착할 수 있을까요? 정말 놀라운 이미지를 얻기 위해 올바른 구도를 찾고, 올바른 카메라 설정을 선택하고, 올바른 후처리를 어떻게 수행할 수 있습니까?

그것이 우리가 들어오는 곳입니다.

이 글에서는 흑백 사진을 개선할 수 있는 따라하기 쉬운 15가지 팁을 공유합니다. 우리는 또한 좋은 흑백 풍경 이미지에 무엇이 들어가는지 정확히 이해할 수 있도록 많은 예를 공유합니다 .

구체적으로 다음 사항을 확인할 수 있습니다.

  • 흑백 풍경 사진을 위한 최고의 카메라 설정
  • 필터를 사용하여 풍경을 향상시키는 방법
  • 풍경 장면에서 찾아야 할 것
  • 훨씬, 훨씬 더!

전문가처럼 흑백 사진을 촬영할 준비가 되었다면 시작해 보세요!

1. 올바른 장비를 사용하세요

흑백 풍경 사진은 장비에 국한된 것처럼 보이지 않을 수도 있고 여러 면에서 그렇지도 않습니다. 그러나 특정 장비는 사용자의 경험과 이미지 품질을 향상시킬 수 있습니다.

첫째, 카메라 선택이 중요합니다. 풀프레임 모델은 종종 우수한 이미지 품질을 제공하지만 APS-C 또는 Micro Four Thirds 모델도 훌륭할 수 있습니다. 다양한 장소로 하이킹을 갈 경우에는 더 컴팩트한 미러리스 카메라가 적합할 수 있습니다. 더 가벼우며 전자 뷰파인더를 사용 하면 흑백으로 "볼" 수 있어 최종 결과를 미리 볼 수 있습니다.

표준 풍경 사진에 잘 작동하는 대부분의 카메라는 흑백 이미지에도 잘 작동하므로 이미 컬러로 풍경을 촬영했다면 다른 카메라를 구입할 필요가 없을 것입니다 !

렌즈 선택도 마찬가지로 중요합니다. 여러분은 넓은 풍경을 촬영하기 위한 광각, 더 세밀한 디테일을 포착하기 위한 망원 등 다양한 초점 거리를 포괄하는 풍경 사진 렌즈를 원합니다 . 튼튼한 풍경용 삼각대는 또 다른 필수 장비입니다. 특히 장노출을 촬영하거나 안정성이 중요한 저조도 환경에서 촬영하는 경우에는 더욱 그렇습니다.

마지막으로, 좋은 중성 밀도 필터 (팁 #8 참조!)에 투자하는 것도 도움이 될 수 있습니다. 이를 통해 렌즈에 들어오는 빛의 양을 제어할 수 있어 노출 시간을 창의적으로 제어할 수 있습니다.

이 장비를 함께 사용하면 비전을 실현하는 데 도움이 되는 도구를 사용하여 아름다운 흑백 풍경 이미지를 만들 수 있습니다. 가장 비싼 장비를 갖추는 것이 아니라 보유한 장비를 최대한 활용하는 방법을 이해하는 것입니다.

2. 완벽한 흑백 풍경 설정을 선택하세요

흑백 풍경 사진을 찍을 준비가 되면 카메라 설정을 조정하는 것이 중요합니다. 가장 먼저 하고 싶은 일은 카메라를 수동 모드 로 전환하는 것입니다 . 이미지의 모든 측면을 완벽하게 제어할 수 있습니다. 괜찮아요; 생각보다 쉽습니다!

f/8 이상의 좁은 조리개는 전경에서 배경까지 모든 것이 선명하게 유지되도록 보장합니다. 이는 장면의 모든 세부 사항을 캡처하려는 경우 매우 중요합니다.

ISO를 최대한 낮게 유지하는 것도 중요합니다. ISO 수준이 높을수록 이미지에 노이즈가 발생할 수 있습니다. ISO가 낮으면 사진의 디테일이 많이 유지되고 선명하고 선명하게 보입니다.

셔터 속도는 고려해야 할 또 다른 중요한 설정입니다. 이는 달성하려는 효과에 따라 달라질 수 있습니다. 매우 긴 노출 효과(강이나 폭포의 부드러운 물 효과 등)를 만들려면 중성 밀도 필터를 추가해야 할 수도 있습니다. 이 필터를 사용하면 이미지를 과다 노출시키지 않고 셔터 속도를 연장할 수 있습니다.

수동으로 초점을 맞추는 것이 겁나게 들릴 수도 있지만 더 정밀한 결과를 제공할 수 있습니다. 자동 초점이 항상 선명하고 싶은 정확한 지점을 선택하는 것은 아닙니다. 초점 지점을 직접 설정하면(일반적으로 장면의 1/3 지점인 과초점 거리) 전체 장면이 선명한지 확인할 수 있습니다 .

마지막으로, 실험하는 것을 두려워하지 마세요. 특정 장면에 가장 적합한 설정을 확인하려면 다양한 설정을 사용해 보세요. 모든 풍경은 독특하며, 연습을 많이 할수록 이러한 설정은 더욱 직관적이게 됩니다.

3. 날씨에 맞춰 작업하세요

흑백 풍경 사진에서는 날씨가 매우 중요한 역할을 합니다. 햇빛이 황금빛 색조를 제공할 수 있는 컬러 사진과 달리 흑백 사진은 대비, 질감 및 형태에 더 중점을 둡니다.

예를 들어, 구름은 사진가의 가장 친한 친구가 될 수 있습니다. 하늘에 소용돌이치는 질감 있는 구름은 풍경에 극적인 배경을 만들 수 있습니다. 장면의 풍부함을 향상시키는 자연스러운 대비를 제공합니다.

반면에 새하얀 하늘은 색다른 기회를 제공합니다. 이러한 조건은 여백이 많이 포함된 사진에 더 좋습니다 . 맑은 하늘은 컬러 사진에서는 공허하고 탁해 보일 수 있지만, 흑백 사진에서는 강렬하고 미니멀한 이미지를 연출할 수 있습니다. 흐린 하늘은 부드럽고 고른 빛을 제공하여 거친 그림자를 줄여서 색다른 미학을 선사합니다.

그런데 날씨가 어떨지 어떻게 알 수 있나요? 계획이 중요합니다. 사진작가를 위한 맞춤형 일기예보를 제공하는 날씨 추적 앱이나 웹사이트를 활용하세요. 이 정보는 만들고 싶은 분위기나 분위기에 맞춰 촬영하기에 가장 좋은 시간과 장소를 결정하는 데 도움이 됩니다.

다양한 기상 조건을 실험하는 것을 두려워하지 마세요. 비, 안개, 폭풍은 흑백 풍경에 예상치 못한 마법의 손길을 더할 수 있습니다.

4. 구성을 이해했는지 확인하세요

컬러로 촬영할 때 밝은 녹색, 멋진 노란색, 그을린 빨간색의 힘을 활용하여 드라마틱하고 흥미진진한 분위기를 연출할 수 있습니다. 사실, 좋은 컬러의 풍경 사진을 찍으려면 극적인 장면을 찾아 아름다운 조명 아래에서 사진을 찍어야 하는 경우가 많습니다 . (그래서 골든아워 나 일몰 직후에 컬러 풍경 사진을 많이 찍는 것입니다.)

그러나 흑백 풍경 사진은 매우 다릅니다. 색상이 없으면 순수한 색상과 빛을 믿을 수 없습니다. 강렬한 구도를 만들어 보는 사람의 마음을 사로잡아야 합니다. 그렇습니다. 조명도 중요하지만 구성도 중요합니다. 그리고 이 기술을 제대로 익히지 못한다면 매력적인 이미지를 만드는 데 어려움을 겪게 될 것입니다.

즉, 단지 큰 빛을 쫓는 대신 사진 구성의 기본 요소인 선도적인 선, 모양, 패턴, 색조 대비 및 질감을 찾는 방법을 배워야 합니다. 장면에 접근할 때 흥미로운 색상을 무시하려고 노력하십시오. 눈길을 끄는 기하학적 구조, 인상적인 질감 등을 빠르게 인식할 수 있도록 눈에 보이는 것을 흑백으로 해보세요.

예를 들어, 이 사진은 균형 잡힌 기하학(전체가 검은색 배경에 두 개의 쌍둥이 직사각형 빛)은 말할 것도 없고 쌍둥이 폭포와 어두운 바위 사이의 색조 대비 때문에 흑백으로 잘 작동합니다.

그러나 일반 시청자(또는 일반 컬러 사진작가)는 아마도 첫눈에 이러한 기능을 알아차리지 못할 것입니다. 대신 그들은 수영장의 색상이나 프레임 바로 밖의 풍부한 녹색 잎에 초점을 맞췄습니다. 그리고 흑백으로 보는 법을 배우기 전까지는 아마 당신도 그렇게 될 것입니다!

5. 유명한 흑백 풍경 사진가들의 작품을 연구해보세요

우리는 자연스럽게 세상을 흑백으로 보지 않습니다. 따라서 흑백으로 작업하는 방법을 배우려면 약간의 연습이 필요합니다. 그것은 새로운 언어를 배우는 것과 거의 같습니다. 흑백 사진에서 효과가 있는 것과 그렇지 않은 것을 실제로 인식하는 데 시간을 투자해야 합니다(종종 컬러 풍경에서 효과가 있는 것과는 매우 다릅니다 ).

이제 수많은 시행착오를 거쳐 멋진 흑백 풍경을 만드는 방법을 알아낼 수 있습니다. 그런데 왜 바퀴를 재발명해야 할까요? 대신 이미 수십 년에 걸쳐 구도, 조명, 설정 및 기술을 완벽하게 완성한 거장들의 작품을 보면서 흑백 풍경 이미지에 대한 이해를 깊게 하세요.

저는 주로 흑백으로 촬영했으며 그의 작업이 현대 풍경 미학과 밀접하게 일치하는 Ansel Adams 와 Edward Weston 부터 시작하는 것이 좋습니다. 좀 더 친밀한 풍경 사진에 관심이 있다면 Harry Callahan과 멋진 분위기의 사진을 찍은 Wynn Bullock을 확인해 보세요.

또한 현대 사진작가들이 Instagram 과 500px 에서 무엇을 하고 있는지 살펴보세요 . 검색할 이름으로는 Cole Thompson, Rob Dweck, Arnaud Bertrande, Thibault Roland, Joel Tjintjelaar 및 Nathan Wirth가 있습니다.

흑백 풍경 사진가들의 작품을 볼 때 스스로에게 물어보세요. 무엇이 그들의 흑백 풍경 사진을 그토록 강력하게 만드는가? 그들은 어떤 빛을 사용하나요? 그들은 어떤 사진 기술(예: 장시간 노출 )을 사용합니까? 그들은 구성에 어떻게 접근하나요?

답변은 흑백 사진에 대해 많은 것을 가르쳐 주고 어떤 요소와 장면이 실제로 흑백 사진 처리에 적합한지 이해하는 데 도움이 될 것입니다.

6. 색조 대비와 질감을 찾으세요

색조 대비는 이미지의 여러 부분 사이의 밝기 변화를 나타냅니다. 아래 사진을 예로 들어보세요. 부두는 어둡고 하늘은 훨씬 밝습니다. 그것은 색조 대비입니다. 그리고 흑백으로 보면 정말 놀랍습니다 .

대안(예: 전체 장면이 중간톤으로 덮여 있는 낮은 색조 대비 장면)은 매우 흐릿하고 밋밋해 보이는 경향이 있습니다. 톤이 분리되지 않고 주요 요소가 서로 희미해지며 구성의 효과가 떨어집니다. 컬러 사진가는 색조 대비가 없는 장면을 추구할 수 있지만 색상 변화에 의존하여 핵심 요소를 차별화할 수 있습니다. 그러나 흑백에서는 이는 선택 사항이 아니며 톤에 관한 모든 것이 됩니다.

질감 (및 질감 간의 대비 )도 훌륭해 보입니다. 흑백 풍경 사진에 자주 등장하는 요소들(절벽, 바위, 풀, 나무, 산, 바다)과 교각, 둑, 오래된 헛간 등 인간이 만든 물체를 생각해 보면 모두가 뚜렷한 질감. 일부는 거칠고 무거운 표면을 특징으로 하는 반면 다른 일부는 매우 매끄러워집니다.

아래 사진에서는 아치, 멀리 있는 절벽, 전경의 바위가 모두 질감이 두껍습니다. 바다와 하늘이 훨씬 부드러워졌습니다. 바위의 거친 느낌과 바다와 하늘의 부드러움이 강한 대조를 이룹니다. 그리고 이러한 질감의 대비 덕분에 사진이 훨씬 더 인상적입니다!

7. 흑백 모드로 촬영

디지털 카메라가 흑백으로 보는 데 도움이 될 수 있다는 것을 알고 계셨습니까?

사실이에요. 당신이 해야 할 일은 그것을 흑백 모드 로 설정하는 것 뿐입니다 . 카메라의 후면 LCD에는 흑백 라이브 뷰 피드가 표시됩니다. 카메라에 전자 뷰파인더 가 포함되어 있으면 그것도 흑백으로 변합니다(말 그대로 세상을 흑백으로 볼 수 있습니다 . 정말 멋지네요. ?).

상상할 수 있듯이 흑백 LCD나 뷰파인더를 통해 세상을 끊임없이 바라보는 것은 톤이 흑백으로 렌더링되는 방식을 볼 수 있는 완벽한 방법입니다. 이렇게 하면 흑백 모드로 촬영하지 않는 경우(또는 카메라를 눈에 대고 있지 않은 경우) 장면이 어떻게 흑백으로 나타날지 쉽게 상상할 수 있습니다.

개인적으로 저는 흑백 전자 뷰파인더가 판도를 완전히 바꾸는 도구라고 생각합니다. 흑백 풍경 사진을 진지하게 생각한다면 해당 기능만으로도 미러리스 카메라로 전환할 가치가 있을 것입니다! 결국 색조 대비, 질감, 선, 모양, 패턴 및 빛이 풍경에 어떤 영향을 미치는지 알 수 있으면 흑백으로 구성하는 것이 훨씬 쉽습니다.

하지만 한 가지 참고 사항: 카메라를 RAW 로 설정하는 것을 잊지 마세요 . RAW 파일에는 카메라 센서로 캡처한 모든 정보가 포함되어 있으므로 흑백 이미지가 마음에 들지 않으면 언제든지 컬러로 변환할 수 있습니다. 그러나 RAW로 촬영하지 않으면 컬러와 흑백 사이를 전환하는 기능을 잃게 되며 흑백 모드로 촬영한 이미지는 영원히 흑백으로 고정됩니다.

8. 중성 밀도 필터 사용법 배우기

중립 밀도 필터는 흑백 풍경 사진작가의 비밀 무기입니다. 이러한 액세서리 중 하나(또는 그 이상)를 준비하면 상상 이상으로 놀라운 이미지를 포착할 수 있습니다.

(과장인가요? 솔직히 그렇게 생각하지 않습니다. Neutral Density Filters는 큰 문제입니다.)

그렇다면 ND 필터가 왜 그렇게 특별할까요?

ND 필터는 기본적으로 렌즈 앞에 위치하여 빛이 카메라 센서에 닿는 것을 방지하는 어두운 유리 조각입니다. 즉, ND 필터는 빛을 차단하여 균형 잡힌 노출을 유지하면서 셔터 속도를 늘릴 수 있습니다.

ND 필터가 없는 풍경 사진작가 는 1/2초에서 1/125초 사이의 셔터 속도를 사용하는 경우가 많습니다 ( f/13 정도의 상대적으로 좁은 조리개 로 촬영한다고 가정할 때). 좋은 아이디어).

때로는 창의적인 효과를 위해 셔터 속도를 늘려서 물을 흐리게 하고, 구름을 늘리고, 사진에 아름답고 천상의 모습을 만들고 싶을 수도 있습니다. 그러나 대부분의 상황에서 셔터 속도를 1/2초 이상으로 낮추는 것은 불가능합니다. 빛이 너무 강해요. 시도하면 과다 노출된 이미지로 끝날 것입니다.

중성 밀도 필터와 같이 빛을 차단할 수 있는 품목이 없다면 말이죠! ND 필터는 많은 빛을 처리할 때에도 카메라가 장면을 과다 노출하는 것을 방지합니다. 이렇게 하면 셔터 속도를 5초, 10초 등으로 높일 수 있고 원하는 대로 늘어나는 구름과 흐릿한 물을 얻을 수 있습니다.

 

아래 사진을 확인해보세요. 첫 번째 사진은 황혼녘에 셔터 속도 1/5초로 촬영되었습니다. 이 노출 시간은 물에 약간의 흐림 효과를 줄 만큼 느렸지만(전경의 파도를 보세요), 구름을 흥미로운 줄무늬로 바꾸면서 물을 실제로 평평하게 만들 만큼 느리지는 않았습니다.

하지만 중성밀도 필터를 추가하고 셔터 속도 180초를 사용하여 다음 사진을 만들었습니다. 이렇게 하면 물이 완전히 흐려지고 구름이 하늘을 가로질러 이동하여 줄무늬 효과가 나타납니다.

요점:

중립 밀도 필터는 놀랍 습니다 . 셔터 속도를 제어할 수 있으며 이를 사용하여 흑백 풍경을 향상시킬 수 있습니다.

9. 남들처럼 사진만 찍지 마세요

흑백 풍경 사진가인 Cole Thompson은 흥미로운 아이디어를 가지고 있습니다. 그는 새로운 장소로 향하기 전에 다른 사진작가의 작품을 보지 않는 '사진 금욕'을 실천합니다. 동일한 요소를 담은 다른 사람의 사진에 영향을 받지 않고 자신의 눈을 통해 풍경을 볼 수 있다는 아이디어입니다.

나는 결코 이 아이디어를 극단적으로 받아들인 적이 없습니다. 나는 여행을 떠나기 전에 특정 지역을 조사하는 것이 중요하다고 생각합니다. 그렇게 하면 사진이 가장 잘 찍히는 부분을 찾고 지루한 부분을 피할 수 있습니다. 그러나 이는 문제로 이어집니다. 당신이 보는 가장 강력한 이미지가 당신의 마음 속에 머무르는 경향이 있습니다. 비슷한 이미지를 만들고 싶은 것은 자연스러운 경향입니다. 따라서 위치를 검색하는 데 시간을 할애하다 보면 결국 다른 사람들과 비슷하게 보이는 사진을 찍게 되는 경우가 많습니다.

이러한 경향에 맞서시길 바랍니다! 특정 피사체가 특별한 방식으로 촬영된다는 점을 인식하세요. 그 지식을 활용해 색다른 이미지, 즉 진정한 당신의 이미지를 포착하세요 .

예를 들어 보겠습니다. 몇 년 전, 나는 스페인 북부의 플라야 데 라스 카테드랄레스(대성당 해변)를 방문했다. Google이나 500px에서 검색하면 대부분의 사진이 다음과 같이 보일 것이며 해변 이름이 붙은 대성당 같은 아치를 보여줍니다.

해변을 방문하는 사람이라면 누구나 자연스럽게 아치 사진을 찍고 싶어할 것입니다. 결국 그 곳이 유명한 이유가 바로 이것이다. 그러나 아치에만 초점을 맞추면 다른(똑같이 매력적인!) 가능성을 놓칠 수 있습니다.

그래서 커시드럴 비치(Cathedral Beach)를 여행하고 바위 아치 사진을 찍은 후, 저는 실제로 를 찾기 시작했습니다 . 바다에서 흥미로운 미니멀리즘 구성을 이루는 바위를 보고 다음 사진을 찍었습니다.

유명한 아치는 없습니다. 하지만 이 장면은 좀 더 개인적으로 느껴지고 촬영하기에 더 만족스러웠습니다.

10. 작곡을 단순화하려고 노력하세요

위에서 언급했듯이 흑백 사진은 흐릿해질 수 있습니다 . 파일에는 색상 정보가 포함되어 있지 않으므로 이미지가 상당히 혼란스러울 수 있습니다. 다양한 주제가 서로 뒤섞여 시청자가 장면을 이해하는 데 어려움을 겪을 수 있습니다.

이제 이러한 경향을 처리하는 한 가지 방법은 색조 대비를 많이 포함하는 것입니다. 좋은 기술이고 적극 추천합니다. 하지만 흑백 사진의 품질을 높이고 싶다면 구성에서 불필요한 요소를 줄이는 것도 목표로 해야 합니다. 이렇게 하면 시청자는 초점을 어디에 맞춰야 할지 정확히 알 수 있고 장면을 즉시 해석할 수 있습니다.

따라서 새 이미지를 캡처하기 전에 스스로에게 물어보십시오. 프레임에 보는 사람의 주의를 산만하게 할 수 있는 요소가 포함되어 있습니까? 시청자가 주요 주제를 명확하게 식별할 수 있습니까? 장면의 모든 부분이 구성에 기여하는지 확인하세요.

조금 어수선해 보이는 장면이 보이더라도 떠나지 마세요. 대신 단순화하는 조치를 취하십시오 . 더 가까이 다가가거나, 더 긴 렌즈를 사용하거나, 각도를 조정하여 특정 물체를 강조하고 다른 물체는 가리도록 하세요. 말이 되나요?

11. 빛을 잊지 마세요

이 기사 전체에서 나는 흑백 풍경 사진에서 구도의 중요성을 강조했습니다. 그리고 그것은 사실입니다. 구성은 큰 차이를 만듭니다.

하지만 구도에만 너무 집착해서 조명과 같은 다른 주요 사진 요소를 잊어버리지 않도록 하세요.

컬러 풍경 사진가들은 황금 시간대에 촬영하는 것을 좋아하며, 이 부드러우면서도 직사광선은 흑백에서도 멋지게 보입니다. 낮은 태양은 긴 그림자를 만들어 강력한 구성 요소(예: 유도선 ) 로 사용할 수 있습니다 .

하지만 흑백 사진가로서 다른 시간에도 나가서 똑같이 매력적인 이미지를 포착할 수 있습니다. 예를 들어, 흐린 날은 숲과 산 장면의 디테일을 드러내는 부드럽고 친밀한 빛을 만들어냅니다. 그리고 대부분의 컬러 풍경 사진작가들이 싫어하는 혹독한 한낮의 태양도 흥미로운 흑백 사진을 만들 수 있습니다. 비결은 대비 조명을 유리하게 활용하는 것입니다. 그림자 기하학을 생성한 다음 그림자를 컴포지션에 통합하십시오.

블루 아워는 흑백 풍경을 촬영하기에 좋은 또 다른 시간입니다. 빛은 놀랍도록 부드럽습니다. 움직이는 피사체(예: 바다의 파도)를 찾으면 탁월해 보이는 천상의 장노출 사진을 포착할 수 있습니다 .

12. 거친 조명을 두려워하지 마세요

이전 팁에서는 거친 조명이 흑백 풍경 사진에 잘 어울린다고 언급했습니다. 하지만 한낮에 풍경을 촬영하는 것은 너무 눈살을 찌푸리는 일이기 때문에 제가 의미하는 바를 보여드리기 위해 개인적인 예를 공유하고 싶었습니다.

몇 년 전, 저는 볼리비아의 알티플라노에서 촬영을 하고 있었습니다. 나는 화려하고 이상한 라구나 콜로라도(Laguna Colorado)에 정오에 도착했다. 그것은 잔인할 정도로 밝았습니다. 구름 없는 하늘, 높은 고도, 한낮, 적도에서 몇 도 이내. 조명 조건이 이보다 더 나쁠 수는 없습니다.

풍경은 거칠고 추악한 빛에 균일하게 흠뻑 젖어 있는 반면, 사막의 색에는 대비가 있었습니다. 편광판은 하늘을 어둡게 하고 최악의 눈부심을 제거했습니다. 그 결과 흑백 변환은 완벽하지는 않더라도 적어도 매우 나쁜 상황 중 최고였습니다 .

                                                                           이미지: 데이비드 쇼

자주 여행하는 풍경 사진작가들은 상황이 좋지 않을 때에도 아름다운 장소에 머물게 되며, 빛이 좋을 때 돌아올 수 있는 자유가 항상 있는 것은 아닙니다. 그러한 상황에서는 흑백을 고려하십시오. 어떤 의미에서든 이것이 만병통치약은 아니지만 불쾌한 빛은 풀 컬러보다 단색으로 더 잘 변환되는 경우가 많습니다.

위에서 설명한 상황은 볼리비아 여행에만 국한된 것이 아니었습니다. 아침과 저녁의 감미로운 빛은 고지대 사막에서 단 몇 분 동안만 지속되다가 금세 눈부신 빛으로 바뀌었습니다. 그럼에도 불구하고 풍경의 대조는 나에게 많은 장면을 살려냈습니다.

                                                                                    이미지: 데이비드 쇼

13. 친밀한 풍경 사진을 촬영하세요

풍경 사진이 항상 웅장하고 탁 트인 풍경을 포착하는 것을 의미하는 것은 아닙니다. 때때로 아름다움은 장면 내에서 발견되는 디테일, 질감 또는 기하학적 구조에 있습니다. 이러한 친밀한 풍경 사진은 좀 더 다르고 개인적인 이야기를 전달할 수 있습니다.

 

광각 렌즈에서 망원 렌즈 로 전환하면 관점이 바뀔 수 있습니다. 외로운 나무, 구불구불한 길, 나뭇잎과 바위의 복잡한 패턴 등 특정 요소를 확대할 수 있습니다. 망원 렌즈의 압축 효과는 전경과 배경 사이에 독특한 시각적 관계를 만들 수도 있습니다.

친밀한 사진은 모두 관찰과 상상력에 관한 것입니다. 시선을 사로잡는 질감, 모양, 패턴을 찾아보세요. 완벽한 풍경 구성을 찾기 위해 다양한 각도와 구도를 실험해 보세요 . 때로는 모래의 섬세한 선이나 나뭇가지의 우아한 곡선과 같은 가장 평범한 피사체에서 가장 강렬한 이미지가 나올 때도 있습니다.

자연에 가까이 다가가는 것을 두려워하지 마세요. 흑백 사진의 아름다움 중 하나는 풍경의 숨겨진 예술성을 드러내는 능력에 있습니다.

14. 가능할 때 여행하세요

이 기사에서 공유한 모든 사진은 여행 중에 찍은 것입니다. 운이 좋아서 숨 막히는 지역에 살지 않는 한, 저처럼 사진을 찍을 수 있는 영감을 주는 풍경을 찾으려면 여행을 해야 할 것입니다.

비록 멋진 풍경이 있는 곳에 살고 있더라도 여행은 경험을 확장하고 포트폴리오에 깊이를 더해 줄 것입니다. 제가 가장 좋아하는 풍경 사진은 모두 여행 중에 찍은 것인데, 두 가지 활동은 정말 잘 어울립니다. 여행은 목적이 있을 때 더욱 흥미롭고 흥미진진합니다. 풍경 사진은 그러한 목적을 제공할 수 있습니다.

여행이 없었다면 이런 장소를 경험하고 사진을 찍을 수 없었을 것입니다(볼리비아에서 촬영).

동시에 나는 여행이 비용도 많이 들고 시간도 많이 걸린다는 것을 알고 있습니다. 따라서 여행을 할 수 없더라도 여행하는 사고방식을 기르도록 노력하세요 . 즉 신선하고 새로운 눈으로 주변 세상을 볼 수 있습니다. 새롭게 발견된 즐거움으로 더 친숙한 장면을 다루세요. (그리고 당신이 보기 시작하는 것에 놀라게 될 것입니다!)

15. 흑백 풍경 이미지 편집

멋진 흑백 이미지를 만들고 싶다면 후처리가 중요합니다. RAW로 사진을 찍는 것은 편집할 때 더 많은 제어력과 유연성을 제공하므로 현명한 선택입니다. “흑백으로 변환” 버튼만 누르지 마세요. 다양한 변환 옵션을 탐색하여 귀하의 비전에 가장 적합한 것이 무엇인지 확인하십시오.

흑백으로 변환할 때 개별 색상 채널을 조정해 보세요. 이를 통해 이미지의 다양한 부분을 강조하거나 덜 강조할 수 있어 시각적으로 매력적인 사진을 만드는 데 도움이 됩니다. 하이라이트와 그림자를 조정하고, 대비를 추가하고, 선명도를 조정하고, 비네팅을 적용하여 시청자의 시선을 주요 피사체로 유도하세요.

Adobe Lightroom 또는 Photoshop과 같은 편집 소프트웨어는 몇 가지 유용한 흑백 변환 방법을 제공합니다. 주저하지 말고 실험을 통해 특정 사진에 가장 적합한 것이 무엇인지 찾아보세요. 이것에 시간을 보내십시오. 컬러에서 흑백으로의 변환은 단순한 기술적 단계가 아닙니다. 그것은 예술적인 것입니다. 이것이 바로 여러분의 창의력이 빛나는 곳이며, 좋은 사진을 걸작으로 변화시킬 수 있는 방법입니다.

아름다운 흑백 풍경을 포착하기 위한 추가 리소스

흑백으로 촬영하려면 장면을 보고 조금 다르게 생각해야 합니다. 색상이 아닌 톤의 대비를 찾고 있으며, 흑백으로 촬영하는 것이 처음이라면 흑백으로 "보기" 어려울 수 있습니다.

다음은 더욱 드라마틱한 흑백 풍경 사진을 만들기 위해 적용할 수 있는 몇 가지 실용적인 팁이 담긴 짧은 영상입니다.

흑백 풍경 사진: 마지막 말

흑백 풍경 사진은 흥미롭고 보람 있는 일입니다. 질감이 있는 구름의 드라마든 상세한 클로즈업 샷의 친밀함이든 흑백의 세계는 무한한 창의적 가능성을 제공합니다.

날씨에 맞춰 계획을 세우고, 사진을 신중하게 편집하고, 올바른 장비에 투자하는 것을 잊지 마세요. 다양한 장면과 피사체 캡처를 연습하고 주저하지 말고 설정을 실험해 보세요.

풍경의 본질을 포착하여 자신만의 것으로 만드는 것이 전부입니다. 도전을 받아들이고 시대를 초월한 흑백의 세계로의 여행을 즐겨보세요. 초보자이건 경험이 있건, 항상 배우고 발견할 새로운 것이 있습니다.

그러니 밖으로 나가세요. 흑백 촬영을 시도해 보세요. 이는 세상을 보는 새로운 방식이며 매우 재미 있을 수도 있습니다 .

이제 당신에게:

흑백 풍경 사진 촬영에 대한 팁이 있나요? 다음 중 어떤 팁을 먼저 사용할 계획인가요? 아래 댓글에서 여러분의 생각을 공유해 주세요!

 

팁 및 튜토리얼 카테고리 에서 자세한 내용을 읽어보세요.

앤드류 S. 깁슨

작가, 사진작가, 여행자이자 워크숍 리더입니다. 그는 사람들이 사진과 Lightroom에 대해 배울 수 있도록 돕는 경험이 풍부한 교사입니다. 무료 Lightroom 소개 강좌에 참여하거나 무료 Composition PhotoTips Cards를 다운로드하세요 !

경이로운 흑백 풍경 사진 촬영을 위한 15가지 팁

 

15 Tips for Awestriking Black and White Landscape Photography

Capture black and white landscape photos like the pros. Discover 15 tips for enhanced B&W shots (covering gear, lighting, weather, and more)!

digital-photography-school.com

반응형
반응형