사진의 여백: 필수 가이드

사진의 여백: 필수 가이드

Negative Space in Photography: The Essential Guide

게시자: Sandra Roussy

사진에서 네거티브 스페이스란 무엇이며 이를 아름다운 구도 에 어떻게 사용할 수 있습니까 ?

네거티브 스페이스라는 용어는 이상하게 들릴 수도 있지만 실제로는 거의 모든 멋진 이미지의 필수 구성 요소입니다. 사실, 멋진 사진을 만들고 싶다면 네거티브 스페이스를 마스터해야 합니다. 그렇게 하면 균형 잡히고 조화로우며 눈길을 끄는 배열이 특징인 사진을 찍을 수 있습니다. ( 아래에서 설명하는 것처럼 놀랍도록 미니멀한  구성을 캡처할 수도 있습니다  .)

이 글에서는 다음을 포함하여 네거티브 스페이스에 대해 알아야 할 모든 것을 설명하겠습니다.

• 네거티브 스페이스란 과연 무엇일까?
• 네거티브 스페이스가 중요한 이유
• 풍경, 인물, 거리 장면, 건축물 등 무엇을 촬영하든 관계없이 이미지의 네거티브 스페이스를 활용하는 간단한 팁과 요령

작곡의 달인이 될 준비가 되셨나요? 그럼 시작해 보겠습니다.

네거티브 스페이스란 무엇인가?

네거티브 스페이스는 비어 있거나, 단조롭거나, 흥미롭지 않은 구성의 영역을 나타냅니다. 그렇기 때문에  음수 공간을  공백 이라고도 합니다  . 그곳은 정말 아무 일도 일어나지 않는 곳이다.

안개가 자욱한 하늘과 빈 물이 부정적인 공간으로 작용하는 다음 이미지를 확인하세요.

사진에서 네거티브 공간은 종종 다음과 같은 특정 요소로 구성됩니다.

• 물
• 하늘
• 벽
• 모래

이러한 요소는 모두 배경으로 쉽게 사라지는 경향이 있으므로 훌륭한 네거티브 공간을 만드는 것입니다. 텅 빈 하늘은  텅 빈 흰 벽, 쭉 뻗은 텅 빈 모래 등과 마찬가지로 눈길을 끌지 않습니다  .

이제 일부 사진은 부정적인 공간으로 가득 차 있습니다. 이러한 구성은 종종 텅 빈 푸른 하늘이 펼쳐져 있거나 사방으로 뻗어 있는 모래 언덕과 같이 매우 추상적입니다. 이러한 네거티브 공간 중심 구성은 공백으로 둘러싸인 하나의 눈길을 끄는 요소를 사용하여 미니멀리즘 적일 수도 있습니다  .

그러나 다른 사진에는 포지티브  공간이라고도 알려진 네거티브가 아닌 공간이 많이 있습니다  .

포지티브 공간 대 네거티브 공간

긍정적인 공간은 부정적인 공간의 정반대입니다. 부정적인 공간은 시선을 거부하는 반면, 긍정적인 공간은 스포트라이트를 훔칩니다. 아시다시피 포지티브 공간은 사진에서 관심 요소가 포함된 영역, 주요 피사체가 포함된 영역, 보는 사람의 시선이 가장 먼저 향하는 영역 입니다.

아래 사진에는 포지티브 공간이 많지만 네거티브 공간은 거의 없습니다. 깃발, 건물, 나무 모두가 긍정적인 공간으로 작용한다. 구름조차도 흥미로운 배열과 질감 덕분에 긍정적인 공간을 제공합니다. 네거티브 공간의 가장 큰 부분은 하늘인데, 이는 장면의 작은 부분을 차지합니다.

이제 포지티브 공간은 무엇이든 될 수 있지만 다음은 몇 가지 일반적인 예입니다.

• 얼굴
• 사람들
• 건물
• 조류
• 야생 동물
• 산

그렇다면 긍정적인 공간과 부정적인 공간 중 어느 것이 더 좋나요?

 

 

 

 

어느 것도 아니다.

사진의 목표는 두 가지  유형의 공간을 결합하여 균형 잡힌 구성을 만드는 것입니다. 당신은 부정적인 공간을 원하지만 긍정적인 공간도 원합니다. 그래야 지속적으로 멋진 사진을 얻을 수 있습니다!

부정적인 공간과 미니멀리즘

기술적으로, 구도가 혼란스럽고 지저분하고 압도적인 경우에도 거의 모든 이미지에는 네거티브 공간이 존재합니다. 하지만 부정적인 공간을 생각하면 미니멀리즘과 연관될 수도 있습니다. 왜?

사진의 미니멀리즘은 고요한 효과를 만들기 위해 네거티브 공간을 크게 강조합니다. 이러한 유형의 이미지는 보는 사람이 숨을 쉬고 피사체에 집중할 수 있는 충분한 공간을 제공하기 위해 많은 네거티브 공간을 사용합니다.

공허에 둘러싸인 들판에 외로운 나무나 외로운 인물을 생각해 보십시오. 눈길을 끄는 구도를 만드는데, 이는 주로 네거티브 스페이스의 힘 때문입니다!

하지만 제가 강조하고 싶은 중요한 점이 있습니다. 네거티브 스페이스가 있는 이미지가 모두 미니멀리즘은 아닙니다. 미니멀리즘은 네거티브 공간을 독특한 방식으로 사용하므로 최소한의 접근 방식을 취하면 눈에 띄는 결과를 얻을 수 있지만 반드시 그럴 필요는 없습니다. 항상 다른 효과를 위해 양수 공간과 음수 공간을 균형 있게 조합하여 구성할 수 있습니다.

네거티브 스페이스 사진을 위한 최고의 장르

네거티브 스페이스는 단일 장르에 국한되지 않습니다. 실제로 이 개념은 다양한 유형의 사진에 적용할 수 있습니다.

예를 들어 풍경 촬영을 해보세요. 하늘, 해변, 산, 사막이 넓게 펼쳐져 있어 부정적인 공간을 과도하게 활용하는 경우가 많습니다. 그리고 이를 통해 산이나 나무와 같은 주요 피사체가 진정으로 돋보이게 됩니다.

여행 사진도 네거티브 스페이스의 이점을 누릴 수 있습니다. 텅 빈 풍경 속으로 뻗어 있는 길이나 호수 가장자리에 서있는 사람을 상상해 보세요. 그 결과는 의미 있고 동시에 놀랍습니다.

특정 형태의 거리 사진도 네거티브 공간이 많으면 멋지게 보일 수 있습니다. 넓게 펼쳐진 광장을 가로지르는 고독한 인물은 도시 생활과 고립에 대해 많은 것을 말해줍니다.

반면 인물 사진, 이벤트 사진, 다큐멘터리 사진, 스포츠 사진은 긍정적인 공간에 더 중점을 두는 경우가 많습니다. 여기서의 목표는 사람, 배경, 이야기에 대한 정보를 전달하는 것이며, 긍정적인 공간은 일반적으로 더 자세한 내용을 전달합니다.

하지만 그것이 당신을 제한하도록 놔두지 마세요! 네거티브 스페이스가 많은 다큐멘터리 이미지를 촬영하고 싶은 생각이 든다면 시도해 보세요. 창의성에는 경계가 없으며, 새로운 접근 방식을 시도하는 것은 언제나 상쾌합니다.

위에서 공유한 장르와 아이디어는 단지 제안일 뿐입니다. 사진의 아름다움은 개인적인 해석과 실험에 있습니다. 다양한 주제를 살펴보고 네거티브 스페이스가 어떻게 스타일을 향상시킬 수 있는지 알아보세요.

네거티브 스페이스 사진 촬영 팁과 요령

이제 당신도 자신만의 부정적인 우주 이미지를 포착할 준비가 되기를 바랍니다. 이를 위해 제가 가장 좋아하는 네거티브 스페이스 작업에 대한 팁과 기술은 다음과 같습니다.

1. 장면에 따라 네거티브 공간과 포지티브 공간 조합을 결정하세요.

모든 장면에는 음의 공간과 양의 공간의 비율이 다릅니다.

사진작가로서 장면의 특정 부분을 강조하기 위해 확대하고, 원근을 변경하고, 잘라낼 수 있지만 유연성이 필요합니다. 긍정적인 공간으로 가득 찬 장면을 포용하는 것과 마찬가지로 부정적인 공간으로 가득 찬 장면도 포용할 수 있어야 합니다.

그러므로 장면을 특정 방향으로 강요하려고 하지 마십시오. 대신 스스로에게 물어보세요. 현장은  이미  어떤 모습인가요? 그리고 당신이 가지고 있는 것을 가지고 일하세요.

예를 들어, 몇 년 전 저는 유명한 전망대에 서서 캐나다 동부 대서양에 있는 상징적인 바위를 관찰했습니다. 이른 아침이었고 안개가 끼어 인상적인 구조물의 대부분을 덮었습니다. 내 옆에 서 있던 여성이 나를 돌아보며 말했습니다. “너무 슬프네요. 오늘 우리가 차를 몰고 가는데 Percé Rock 사진을 찍고 싶었어요. 그런데 안개 때문에 불가능할 것 같다”고 말했다.

그녀는 총을 맞지 못한 것에 실망하며 떠났습니다. 그러나 나는 그곳에 머물면서 오랫동안 서서 안개와 안개가 무거운 담요처럼 바위를 덮고 있는 방식을 살펴보았습니다. 나는 그것이 그날 일어난 가장 놀라운 일 중 하나라고 생각했습니다. 펼쳐지는 경이로움을 포착할 수 있는 정확한 순간에 그곳에 있다는 것이 정말 행운이라고 느꼈습니다. 네거티브 공간을 수용하여 아름답고 미니멀한 이미지를 담아냈습니다.

요점:

적응력을 가지십시오. 융통성을 가지십시오. 네거티브 공간이 장면을 지배한다면 일반적으로 최소한의 구성을 피하는 것을 선호하더라도 그대로 두십시오. 말이 되나요?

2. 네거티브 공간을 사용하여 포지티브 공간의 균형을 유지하세요

사진 구도의 핵심 목표는 시각적 균형을 이루는 것입니다 . 당신은 이미지가 온전하고 완전하며  만족스러운 느낌을 주기를 원합니다 .

균형을 이루는 한 가지 방법은 긍정적인 공간을 식별한 다음 부정적인 공간으로 이에 대응하는 것입니다.

예를 들어, 아래 이미지를 보십시오. 긍정적인 공간, 즉 꽉 쥔 주먹을 볼 수 있습니다. 그것은 강력하고 눈길을 끄는 주제이지만 주변의 모든 부정적인 공간에 의해 반대됩니다. 다음과 같이 전체적인 균형이 이루어집니다.

그건 그렇고, 얼마나  많은  부정적인 공간이 약간의 긍정적인 공간과 균형을 이룰 수 있는지 인식하는 것이 중요합니다. 긍정적인 공간은 공격적이고 강력합니다. 네거티브 공간은 훨씬 더 차분하고 심지어 진정 효과도 있습니다. 따라서 당신이 매우 정면에 있는 이미지를 특별히 추구하지 않는 한 긍정적인 공간은 조금씩 등장해야 합니다.

 

일부 사진작가들은 "2:1" 네거티브 공간 규칙을 실천합니다. 즉, 한 부분의 포지티브 공간마다 두 부분의 네거티브 공간을 추가하는 것입니다. 나는 이런 식으로 자신을 제한하고 싶지 않지만 명심해야 할 좋은 지침입니다.

3. 미니멀리즘 실험

위에서 설명한 것처럼 최소한의 구성은 네거티브 공간을 사용하여 큰 효과를 냅니다. 그들은 모두 부정적인 공간에 관한 것입니다. 그들은 많은 부정적인 공간을 차지하고 긍정적인 공간을 포함하며 눈길을 끄는 결과를 만들어냅니다.

다음은 그림자가 포지티브 공간 역할을 하고 벽돌이 빈 네거티브 공간을 제공하는 미니멀리스트 이미지의 예입니다.

미니멀한 룩을 좋아하신다면 꼭 한번 사용해보시길 추천드립니다. 떼어내는 방법은 꽤 간단합니다.

내 권장 사항은 다음과 같습니다.

1. 나무, 사람, 건물과 같은 주요 주제를 식별하는 것부터 시작하세요. 이것이 당신의 긍정적인  공간이 될 것입니다  .
2. 주 피사체가 네거티브 공간으로만 둘러싸여 있을 때까지 포지티브, 초점 거리 및 카메라 각도를 조정하세요. (낮은 원근감이 좋습니다. 땅에 떨어지면 하늘을 배경으로 피사체의 구도를 잡을 수 있습니다.)
3. 가능한 한 많은 색상을 제거하십시오. 가능하다면 통일성을 원합니다. 매우 조화로운 장면에서 한두 가지 색상만 사용하면 됩니다.
4. 주요 피사체를 구도의 가장자리 쪽으로 배치합니다. 피사체를 3분할 법칙이나 눈금선을 따라 배치할 수 있지만 프레임 가장자리에 더 가깝게 이동하는 것도 고려해 볼 수 있습니다.

아래 나무 사진은 매우 미니멀합니다. 여기에는 포지티브 공간으로 모퉁이에 위치한 작은 나무가 포함되어 있고, 사진의 나머지 부분은 (대부분의 경우) 네거티브 공간이므로 전체적인 균형이 잘 맞습니다.

4. 감정을 전달하기 위해 여백을 활용하세요

부정적인 공간은 특히 흑백 이미지에서 암울하고 우울하기까지 합니다.

이 사실을 이용하세요 . 슬픔, 외로움, 조용한 즐거움이 얽힌 이야기를 작곡하여 이야기를 전하세요.

물론 위에서 강조한 것처럼 장면에 따라 진행해야 합니다. 하지만 축소하거나 고유하게 비어 있는 배경 등을 찾아 구성에 부정적인 공간을 더 조심스럽게 추가할 수도 있습니다.

네거티브 공간으로 채워진 이 이미지를 확인해 보세요. 감성이 가득하죠?

예, 적어도 내 눈에는 감정적인 장면입니다. 약간의 긍정적인 공간이 뿌려진 텅 빈 하늘은 매혹적이고 잊혀지지 않는 이야기를 전합니다.

5. 하늘을 보세요

장면에서 부정적인 공간을 많이 찾는 것은 때로 어려울 수 있습니다. 하지만 구성에 여백이 부족하다고 생각되면 위를 올려다 봐야 할 수도 있습니다.

일반적으로 평평한 모양의 하늘은 네거티브 공간을 위한 훌륭한 캔버스를 제공하며 보는 사람의 관심을 피사체 쪽으로 집중시키는 데 확실히 도움이 될 수 있습니다. 즉, 하늘은 방해가 되거나 방해가 되지 않습니다. 그것은 바로 거기에 있으며 구성의 긍정적인 공간의 균형을 효과적으로 맞출 수 있습니다.

어떻게 촬영에 더 많은 하늘을 담을 수 있나요? 각도를 바꿔보세요. 몸을 낮추세요. 카메라를 위쪽으로 향하게 하세요. 갑자기 하늘이 구성의 주요 부분이 되고 평범한 스냅샷이 훨씬 더 흥미로운 것으로 변합니다.

이 기법을 사용하면 복잡하고 혼잡한 거리 풍경을 차분하고 고요한 이미지로 바꿀 수 있으며, 들판의 꽃을 심오하고 의미 있게 보이게 할 수 있습니다. 그러니 다음에 부정적인 공간으로 인해 어려움을 겪을 때는 하늘을 바라보는 것을 잊지 마세요. 완벽한 사진을 만드는 데 도움을 주기 위해 항상 그 자리에 있습니다.

6. 흑백 변환을 시도해보세요

흑백 톤이 이미지를 변화시킬 수 있다는 것을 알고 계셨나요? 사실이에요! 흑백 변환은 양수 공간으로 간주되는 공간을 음수 공간으로 바꿀 수 있습니다.

색상 작업을 할 때 특정 영역에는 다양한 색조가 있어서 일반적으로 긍정적인 공간으로 나타나게 됩니다. 하지만 이러한 색상을 제거하면 갑자기 거의 동일한 회색이 많이 남게 되고 부정적인 공간이 많이 남게 됩니다.

즉, 사진을 흑백으로 변환하면 산만한 색상이 사라집니다. 이는 한때 혼란스러웠던 영역을 고요한 네거티브 공간으로 바꿔 이미지에 완전히 새로운 우아함을 더할 수 있습니다.

물론 이 기술이 매번 작동하는 것은 아닙니다. 사진의 기존 톤에 따라 다릅니다. 그러나 실제로 작동하면 결과는 놀라울 수 있습니다. 네거티브 공간으로 가득 찬 미니멀한 흑백 이미지는 거부하기 힘든 시대를 초월한 매력을 가지고 있습니다.

7. 주의를 산만하게 하는 요소를 제거하세요

완벽한 장면을 포착했지만 나중에 배경에서 길을 잃은 물체를 발견했다고 상상해 보십시오.

주의가 산만해지면 작품이 망가질 수 있습니다. 그들은 피사체로부터 주의를 돌리고 이미지를 어지럽히며 보는 사람의 눈을 혼란스럽고 방황하게 만듭니다. 네거티브 공간 사진에서는 이는 특히 해로울 수 있습니다.

알다시피, 방해 요소는 항상 이미지에 긍정적인 공간을 추가합니다. 그들은 네거티브 공간이 창조하려는 주제에 대한 강조를 방해합니다. 미니멀한 이미지를 원하든 균형 잡힌 구성을 원하든 주의가 산만해지면 모든 것이 혼란스러워질 수 있습니다.

 

셔터 버튼을 누르기 전에 잠시 시간을 내어 전체 프레임을 스캔하십시오. 속하지 않는 것을 찾아 구성을 조정하여 제외하세요. 이는 각도를 바꾸거나, 카메라 위치를 변경하거나, 적절한 순간을 기다리는 것을 의미할 수 있습니다. 주의가 산만해지지 않는 프레임을 사용하면 긍정적인 공간과 부정적인 공간 사이의 완벽한 조화를 이룰 가능성이 더 높아집니다.

8. 넓게 가세요

렌즈 때문에 제약을 받은 적이 있나요?

광각렌즈는 새로운 가능성의 세계를 열어줍니다. 시야를 확장하여 네거티브 공간으로 가득 찬 광대한 배경을 포함할 수 있습니다. 끝없는 하늘을 배경으로 외로운 나무가 있는 풍경을 상상해 보세요. 또는 영원히 뻗어 있는 풀밭을 배경으로 들판에 핀 꽃 몇 송이를 상상해 보십시오. 이것이 바로 광각 관점이 포착할 수 있는 것입니다.

하지만 광각렌즈가 없다면 어떨까요? 괜찮아요; 여전히 동일한 효과를 포착할 수 있습니다. 몇 걸음 뒤로 물러나서 새로운 유리한 지점을 찾아 거기에서 촬영하면 됩니다. 약간의 시행착오가 필요할 수 있지만 인내심을 갖고 올바른 지점을 찾을 수 있습니다.

광각이든 아니든 네거티브 스페이스로 넓게 촬영하면 이미지에 웅장함과 단순함을 더할 수 있습니다. 놀라운 규모감을 만들어내면서 주제를 강조할 것입니다.

9. 인스타그램에서 사진을 공유하세요

작업을 공유하는 것은 창작 과정에서 보람 있는 부분이며, 저는 인스타그램이 네거티브 스페이스 사진을 선보일 수 있는 훌륭한 플랫폼이라고 생각합니다.

Instagram에서 네거티브 스페이스가 잘 작동하는 이유는 무엇인가요?

음, 네거티브 스페이스의 단순함이 시청자의 관심을 사로잡습니다. 일반적으로 휴대폰에서 볼 수 있는 플랫폼인 인스타그램은 사용자가 피드를 스크롤할 때 이미지를 간략하게 표시합니다. 네거티브 공간이 많은 사진은 처리하기가 더 간단하므로 일반 시청자도 썸네일 크기의 파일에 깜짝 놀랄 수 있습니다.

기본적으로 네거티브 스페이스는 빠르게 변화하는 소셜 미디어 세계에서 눈에 띄는 예술적인 느낌을 더해줍니다. 추종자들은 이미지를 쉽게 이해하고 연결할 수 있다는 점을 높이 평가할 것입니다.

그리고 네거티브 스페이스와 미니멀리즘을 충족하는 특정 해시태그를 사용하는 것도 고려해 보세요. 이 스타일을 높이 평가하는 커뮤니티에 참여해 보세요. 당신이 만들 수 있는 연결과 얻을 수 있는 피드백에 놀라게 될 것입니다!

네거티브 스페이스 사진: 최종 단어

사진은 무한한 가능성으로 가득 찬 세계이며 네거티브 스페이스는 창의적인 무기고의 강력한 도구 중 하나입니다. 지금까지 네거티브 스페이스가 무엇인지, 다양한 사진 장르에 어떻게 적용할 수 있는지에 대해 풍부한 이해를 가지셨을 것입니다.

네거티브 스페이스는 최소한의 사진에만 국한되지 않는다는 점을 기억하세요. 이는 보는 사람의 주의를 끌고, 조화를 이루고, 이미지에 더 깊은 이야기를 전달하는 방법입니다. 숨막히는 풍경, 매력적인 거리 장면, 친밀한 인물 사진 등 무엇을 찍든 네거티브 스페이스는 미묘하면서도 심오한 탐색 요소가 될 수 있습니다.

네거티브 스페이스 사진이 시청자의 공감을 불러일으킬 수 있는 Instagram과 같은 플랫폼에서 작업을 공유하는 것을 두려워하지 마세요. 풍경 사진부터 거리 사진까지 네거티브 공간에는 그 자리가 있으며 포지티브 공간에 더 중점을 두는 장르에도 실험의 여지가 있습니다.

그러니 이 글을 기억하세요. 조언을 기억하세요. 그리고 행운을 빌어!

이제 당신에게:

네거티브 스페이스에 대해 어떻게 생각하시나요? 이미지에 사용할 계획이 있나요? 아래 댓글에서 여러분의 생각을 공유해 주세요!

 

팁 및 튜토리얼 카테고리 에서 자세한 내용을 읽어보세요.

산드라 루시

현재 멕시코 남부에 살고 있는 출판 작가이자 전문 사진작가입니다. 그녀는 사진, 디자인, 건축, 여행, 음식, 라이프스타일 및 이벤트에 관해 글을 씁니다. 그녀는 또한 멕시코에서 가장 흥미로운 장소를 통해 독특한 사진 여행을 제공합니다.
Fodor's Travel, Bite Magazine, PhotoBlog 및 NY Times 베스트셀러 책 Eat Pray Love Made Me Do It에서 볼 수 있습니다.

사진의 여백: 필수 가이드

Negative Space in Photography: The Essential Guide